四六洞庭山水率是什么生肖_洞庭山水率是什么生肖

1.李白属什么生肖 李白的属相是什么

2.古代四大才子属相是什么

3.圆明园内珍贵文物的资料

4.圆明园的简介

属芝麻的——不打不出油

属猪的——吃肉的货；能吃能睡

属竹子的——心虚

捂着钱包捉贼——多加一份小心

液水锅煮寿星——老熟人

正月初二拜丈母娘——正适时

屋檐下躲雨——不长久

蚊打哈欠——口气不小

王佐断臂——留一手

温火爆牛肉——慢工夫

外甥打阿舅——公事公办

皮箩里洗虾公——一个也跑不了

盆子里摆山水——假景

泡软了的豆子——不干脆

判官办案——吓死人

母老虎骂街——没人敢惹

骆驼打架——歇够了再干

路上找不到问卦人——前途未卜

聋子打盆——听不清

好心遭雷打——冤枉

割麦刮大风——一团糟

风吹落叶——一扫光

断了线的珠子——提不起来

端午节吃饺子——与众不同

豆渣糊窗户——两不沾（粘）

毒蛇爬行——没正道

独根灯草——一条心

洞庭湖里的野鸭——无人管

冬天坐长椅——坐冷板凳

东吴招亲——弄假成真

丢金碗拣木勺——得不偿失

钉子烂了顶——抠不出来

吊死鬼照镜子——自己吓唬自己

叼着鲜花放屁——美不遮丑

雕花师傅戴眼镜——精雕细刻

电线杆顶上雕花——手艺高

点名不到——没出席

地瓜冒热气——熟透了

等公鸡下蛋——没指望

哑巴吃黄莲---有苦说不出

大雁吃莲扦--直脖子

莲梗打人———思（丝）尽情断

莲蓬结籽———心连心

莲生水中———不扶自直

阿二满街串——吊儿郎当

阿哥吃面——瞎抓

阿婆留胡子——反常

矮子穿高跟鞋——高也有限

矮子打狼——光喊不上

八贤王进宫——好难请

跋子上台——立场不稳

把鼻涕往脸上抹——自找难看

李白属什么生肖 李白的属相是什么

197几年属牛生肖

徐悲鸿先生画马，估计不下千幅，乃至更多。画人物、其他动物及山水花鸟也不计其数。但《十二生肖图》只是徐悲鸿先生一生中创作的唯一一套。之前，他没有画过。因为其中有些图颇有悖于他的绘画主张。之后，他在夫人廖静文的要求下，打算再画一套，但没有成功。因而，这唯一的一套《十二生肖图》不但有欣赏价值，更有研究价值。所以，也就弥足珍贵。

应当事人的要求，先简单介绍一下这套画的 ——徐悲鸿。

中国画家有多少，恐怕无法统计。仅1949年至1989年的美术年鉴中所录的全协会员级的著名画家就厚厚一大本，大约近万人。但真正著名的、达到家喻户晓程度的，之一是徐悲鸿，第二是齐白石。（详下）其他的画家，包括象黄宾虹这样的一代，也仅在美术界为人所知，而90℅以上的人连美术界中知之者都不多。据梁江《中国之一项艺术学定量研究成果——广州艺术市场调查》，由他们发起在广州市民中采访调查得出结论，知名度更高的乃是徐悲鸿，其次才是广州市当时还健在的，电视上经常露面，报刊上出现的画家（关山月）。再次便是已去世40年的齐白石。（见《江苏画刊》1995年11月，第52页）笔者在江苏也做过广泛的调查，知名度更高的乃是徐悲鸿，其次是齐白石。

徐悲鸿作画

徐悲鸿是一位全才艺术家，精通中西各门类的艺术，在素描、国画、油画、诗文、书法各方面都卓有成就。但以素描的成就更高，这是公认的事实。徐悲鸿遗存的作品，以素描的数量最多。徐悲鸿倡导的写实，也以素描为基础。因之，徐悲鸿特别重视素描的学习和训练。

《田横五百士》1928-30年 197x349cm 油彩布本 徐悲鸿纪念馆

他在中华艺术大学讲演时说：?研究绘画者之之一步，工夫即为素描，素描是吾人之基本之学问，并为绘画表现之唯一。素描拙劣，则于物象都不能认识清楚，以言颜色更不知所措，故素描工夫欠缺者，其所描颜色纵如何美丽，实是泛滥，几与无颜色等同。?（十五年，在中华艺术大学讲演辞）他又说：?素描在美术教育上的地位，如同建造房屋打基础一样。房屋的基础打不好，房屋就砌不成，即使勉强砌成了也不牢靠，支撑不久便。因此，学美术一定要从素描入手，否则是学不成的。即使学会画几笔，也非驴非马，面目全非。?（十七年，在大学讲演辞）

素描在徐悲鸿心目中占有崇高之地位。他于1919年3月动身前往法国，开始了他在欧洲八年的学习，他的主要精力都用于素描。徐悲鸿所说的素描，乃是西洋之物，一般指用铅笔、炭笔等单色，画出物象的结构、明暗等，创作出准确如实的形体（也包括神态）。中国古代有?白画?，即用墨线条勾画出物象的形体，以轮廓为主，有的略用淡墨渲染，以表现其立体感。白描的主要手段是线条，和西洋的素描不同。素描的功用非一，但以锻炼造型能力为主。徐悲鸿在赴欧之前，学过吴友如的白画、学过水彩，已具有很好的造型能力。但他正式学习西画素描，乃是一九一九年赴欧之后的事。

泰戈尔和徐悲鸿

徐悲鸿在欧洲留学时，所画的油画不如素描多。这是因为他认为素描是一切造型艺术的基础，必须先下大工夫学好素描；其次，他在欧洲经费拮据，画素描比画油画要节省。虽然如此，他在欧洲仍然画了不少油画，扎实地学到欧洲写实一派的油画技巧。厚重而浑朴。而且每一幅作品中都表现出精确的素描功底，结构要点严谨精毕，完全掌握了的写实画法，而且水准超过一般的的画家，且不亚于当时的写实。他的油画同样展现了他致广大而尽精微的主张。徐悲鸿于1927年回国后，油画风格渐渐发生改变。徐悲鸿身在欧洲时，受环境和欧洲文化的影响，作油画具有道地的欧洲油画情调。他回国后，更多的是从事中国画创作，将中国画中的线条、色彩带入了油画创作中，这对他的油画都有影响。

徐悲鸿作《泰戈尔像》

由于长期创作素描、油画，徐悲鸿首度把在法国学到的人体解剖和他理解的人体结构的画法，用到国画中，凡表现人体结构和关系处，他都以线条勾勒，然后用国画的线条和赋色画出。这种在中国画史上也是值得注意的。在徐悲鸿之前，国画家作人物，其的胳膊和腿，很少籍线条刻画其解剖关系。徐悲鸿以西画之法融入国画，开一代先风。他的创作也实践了?古法之佳者守之，垂绝者继之，不佳者改之，未足者增之，画之可采着融之?的主张。至此，徐悲鸿的人物画已完全异于古人。他创造了具有时代风尚的崭新国画，影响了一个时代。其实，徐悲鸿并非不能画传统国画，他有很深的书底。

徐悲鸿1930年送给徐志摩的“猫”

徐悲鸿在人物画上下了很大的工夫，中国画史上，中国画出现最新最不同于传统的人物是从徐悲鸿提出?素描是一切造型艺术的基础?开始的，但他画马尤著于世，世人一提到徐悲鸿，就会联想到他画马；一提到画马，就会想到徐悲鸿。一般说来，公正的评论家和画家都认为，徐悲鸿的国画，以走兽飞禽成就更高，其中画马又更具有代表性。

徐悲鸿《春山十骏图》1.05亿成交 此为徐悲鸿所绘马最多的一件作品

以马为题材作画，自古有之。汉代画像砖、画像石上的马，颇见生动，然只见其大势，不见细节和笔墨。至唐代，在纸绢马，以曹霸、韩最为精到。他以细匀如丝的线条勾勒，再用淡墨渲染，再赋色。继他们之后的画家，以至明、清画家亦多用。而徐悲鸿却开一代之生面，以魏碑兼草隶的书法笔意，勾写马的躯干，同时也表现出神韵，再籍大笔挥洒，写 尾及鬃，再用水墨渲染，有笔有墨，而非西洋之色彩法和水彩笔意了。尔后他画马，则全是奔驰或 立之野马，用线更加率意和流畅，用墨更加潇洒，更加体现出国画?写?的精神，从马的动态到画马的笔墨，皆十分生动。徐悲鸿创大写意画马一格，后大写意画马者，鲜有不受他影响的。

再说书法，有人说徐悲鸿的书于他的绘画。当然，二者不可相提并论。说起来奇怪，徐画处处讲新意，徐书处处有古意，他的书法早年在康有为指导下，习魏碑，后习汉隶及大小篆，及至甲骨文、六朝碑刻，无所不习，最后形成了他个人风格。其魄力之雄强、气象之浑穆、笔法之超逸、气势之磅礴、结构之自然、精神之飞动，无人能过。除开不懂书法的人之外，对徐悲鸿的书法成就没有不承认的。

徐悲鸿《愚公移山》 期间历时三个月绘制完成的巨作

至于诗文，大画家而能称诗人者，齐白石、徐悲鸿等数人而已。徐悲鸿的诗，试举《题墨猪》：?少小也曾锥刺股，不徒白手走。乞灵无着张皇甚，沐浴薰香画墨猪。?徐悲鸿心有所感，能出口成章，他见到画家，可以当场写诗相赠。如《赠赵少昂》：?画派天南有继人，少昂花鸟实。秋风塞上老骑客，灿烂艳羡深。?《赠齐白石》（四首录一）?烽烟满地动干戈，缥缈湘灵意若何。最是系情回首望，秋风袅袅洞庭波。?虽是应酬之作，但诗味颇浓。当时画家能如此者，十分鲜见。

徐悲鸿《负伤之狮》1938年作

下面，让我们回到徐悲鸿的这套《十二生肖图》上来。

研究徐悲鸿这套《十二生肖图》，首先要知道?十二生肖?是什么？以及有关学问。?十二生肖?即：子鼠、丑牛、寅虎、卯兔、辰龙、已蛇、午马、未羊、申猴、酉鸡、戌狗、亥猪。鼠即是子，牛即是丑，其他类推。以十二种动物来纪年，鼠年过后是牛年，再后是虎年、兔年?以某人生于某年即肖某物，故曰生肖。如生于鼠年即属鼠，生于牛年即属牛，其他亦类推。这种说法始于何时呢？明人杨慎（升庵）在《艺林伐山-十二属》中说：?子鼠、丑牛，十二属之说，朱子谓不知所始，余以为此天地自然之理，非人能为之。?杨慎研究的结果，说连最博学的朱熹都不知所始。而杨慎的解释空空，等于不解释。杨慎是明人，那么，至少说明人即有此说了。昆曲《十五贯》第七场：?鼠乃十二生肖之首，岂不是造祸之端么？?已明确有?十二生肖?之说。?十二生肖?又叫?十二相属?。唐李肈《唐国史补》卷上有云：?大虫，老鼠，俱为十二相属，何怪之有？?据考古所知，牛角塘唐代墓室中曾出土十二相属陶俑，头部是鼠、牛、虎、兔等十二兽，下着衣服似人身，至今尤存。而且出土的唐代十二生肖陶俑很多，很多博物馆中皆有陈列。说明唐代已有十二相属之说，且很普遍。再查《艺文类聚》卷五十六，南朝陈诗人沈炯（字初明）写过《十二属诗》：

鼠迹生尘案，牛羊暮下来。

虎啸坐空谷，兔月向窗开。

龙隰远青翠，蛇柳近徘徊。

马兰方远摘，羊负始春载。

猴栗羞芳果，鸡跖引清杯。

狗其怀物外，猪蠡窗悠哉。

看来，南朝陈时已有十二相属之说，又早于唐。

其实，清人赵翼在《陔余丛考》中对?十二相属?有专门的考证。他说：?是则十二辰之说纷纷不定?古人但取以纪年月而已。陆深《春风堂随笔》谓本起于北俗。此说较为得之。《唐书》黠戛斯国以十二物纪年，如岁在寅，则曰虎年。?赵翼的说法较为可信。北方少数人文化不高，用十二物来纪年，同时也纪自己年龄。汉代大融合，北人进入中原，赵翼继续考证说：?窃意此本起于北俗，至汉时呼韩欸塞人居五原，与齐民相杂，遂流传入中国耳。?汉时流入中原（中国）。赵翼断定：?十二属相起于后汉。?我的估计可能还要略早。因为东汉初思想家王充（27—97）在其著作《论衡》卷第三《物势篇》中就记有：?午马也，子鼠也，酉鸡也，卯兔也。水胜火，鼠何不逐马？金胜木，鸡何不啄兔？亥豕也，未羊也，丑牛也。土胜水，牛羊何不杀豕？已蛇也，申猴也，火胜金，蛇何不食猕猴？王充是这种说法的，可见其说更早于王充很久。《全后汉文》卷八十有蔡邕的《月令问答》也有有关记载。赵翼在《陔余丛考》中又考证十二相属云：?天禽地曜，分直于天，以纪十二辰，而以七曜统之，此十二肖之所始也。?十二生肖用以记年，亦用以记时。如深夜23时至下1时为子时，过了1时至3时为丑时，一个时辰相当于现在的两个小时。实际上，乃是当时北方少数人文化不高时，用十二种动物来记年、记时、记人的生年和年龄的一种，西汉末或东汉初传入中原，流传至今。继续传入、越南、日本等。

徐悲鸿为什么要画十二生肖呢？况且他主张绘画要师法自然，?素描是一切造型艺术之基础，?而十二生肖中的龙，现实中根本不存在，如何师法？我们还是从徐悲鸿画中寻找根据吧。

徐悲鸿在?酉鸡?一图上书：?乙酉冬日，悲鸿写。?这一年恰年。乙酉年是公元1945年。在?亥猪?一图上，徐悲鸿自题：?乙酉冬至，悲鸿写。?乙酉冬至是乙酉年十一月十八日，公元1945年12月22日。在?戌狗?一图上，徐悲鸿又自书：?乙酉仲冬，悲鸿写于中术学院。?在?子鼠?一图上，徐悲鸿又书：?卅四年冬悲鸿居磐溪。?以经解经才是正经。其他的考证暂置而勿论。仅从在十二图上便可知道这套《十二生肖图》是徐悲鸿于三十四年冬至，公元1945年12月22日（或其前后几天）画于磐溪的中术学院。

磐溪在四川省重庆市郊区，中术学院建在磐溪石家花园的石家祠。据先生研究，这里是一座建筑在山上的房屋，全部用石头砌成，出门便是一条青石板路，沿山而下，直达嘉陵江畔，蒋碧微在《我与悲鸿》一书中也说，磐溪在当时的大学对面，风景十分美丽、秀雅。

徐悲鸿为什么于1942年10月间在重庆的磐溪建中术学院？因为日本侵略中国，1937年8月至12月了上海和， 机关从迁至武汉。进犯广州后，1938年10月， 又从武汉迁往重庆。重庆遂成为时之都，大学等校都纷纷迁到重庆。

徐悲鸿也到了重庆。后来，他又到了贵州的贵阳，云南的昆明，广西的桂林、南宁，又到了新加坡、、，又回到重庆，在大学任教，这时美术系主任是他的学生吕斯百。徐悲鸿来往于昆明、贵阳、桂林、重庆等地，1942年6月下旬，徐悲鸿又从昆明回到重庆，大学的师生热烈欢迎他，他又在大学任课。

10月间，徐悲鸿在 要员朱家骅等人帮助，利用中英庚子赔款退回的钱，创办了一所研究性质的中术学院，徐悲鸿任院长。他从此便在这里创作，既画油画，又画国画。而且他在这里结识了由桂林到学院图书馆任的廖静文。数年后，廖静文成为他终生伴侣。

徐悲鸿画中的自己和蒋碧微

但是徐悲鸿当时的家庭生活并不。他的妻子蒋碧微一直和他不合，而且蒋碧微也早已有了另外的男性朋友，最后导致徐、蒋离婚。正式离婚前，蒋碧微向徐悲鸿索了巨额生活费外，又索要他一百幅画。离婚签字仪式在1945年12月31日于重庆沙坪坝举办。因而，12月22日前后，徐悲鸿忙着赶制这一百幅中的一部分，《十二生肖图》便是在这种情况下画出来的，这可能是蒋碧微指名要的。当时，廖静文照顾徐悲鸿的生活，这套画也是廖静文在旁协助他画出来的。廖静文也喜爱这套画，后来再请徐悲鸿画一套，但一直没有画出来。图中马、牛、鸡是徐悲鸿经常画的；但蛇、鼠、猴，尤其是龙，徐悲鸿从来不画。可见是当时应蒋碧微之请不得不画，?情急?也是一种动力。李广误石为虎，的箭，没羽石中，当知?虎?其实是石时，的箭都不入石。徐悲鸿画《十二生肖图》大约也如此。

20世纪50年代初，徐悲鸿与夫人廖静文在北海公园合影

凡事平时不能为，急中可为，也是常有的。

图中的狗、猪、牛、虎、羊、鼠，皆怒目而视，尤其是龙，园睁怒目，口吐怒水，都有意无意的出现一个?怒?字。至少说，十二种动物都有不顺、不舒畅的神态，是否可以反映出画家当时的心境呢？

恰好，齐白石也画过一套十二生肖图，（唯天津美术出版社所出版的一套《齐白石十二生肖册》是真迹，其余皆伪。）大约也是齐白石一生画过的唯一一套《十二生肖册》。因为齐白石也声明过自己从不画没见过的东西。他特别提到他没有见过龙，所以，从不画龙。但他画《十二生肖图》就必须画龙了。他为什么要画《十二生肖图》呢？因为丁丑（1937年）年，他75岁，算命的曾说他?在丁丑年，脱丙运，交辰运。?而且?冲开富贵宝，小康自有可期。?但?惟丑辰戌相刑，美中不足。?算命的教他之法，又说：?宜用瞒天过海法，今年七十五，可口称七十七，作为逃过七十五一关矣。?齐白石一一照做了。而且又宣布他已七十七岁了。关口闯过，他?富贵?、?小康?在望，所以，他高兴，便画了一套《十二生肖册》纪念这件事，并他的喜悦心境。图末题：?丁丑小年，喜画生肖册，有感时光太忽忽矣。齐璜。?因为?喜画生肖册?，所以画中动物都带有。这就和徐悲鸿所画的不同了。我们可看到齐白石画中的狗、猴、蛇、龙等皆有，其他动物也显示出白石心境顺适的精神状态。我把齐白石《十二生肖图》中部分画也发表在这里，可和徐悲鸿的《十二生肖图》对照欣赏和研究。徐悲鸿、齐白石二家画时心境以及造型、笔墨水平等，对比中，皆立览可见。（见附图）

徐悲鸿的造型能力，当时是无人可，远远超过齐白石。他是提倡作画要写实，要?惟妙惟肖?，但他更是传神高手，这十二幅画，皆形神兼备。而且，其中的狗、羊、猪等都看得出是特殊的品种。这都和徐悲鸿平时注意研究以及过硬的功力分不开的。

徐悲鸿的线条也非同一般，他早年就练过书法，学过碑，也练过帖，其书以碑为质，以帖为韵，气象高旷，笔力雄强，用之于画如之，其画中的狗、虎、马，尤见其用笔功力之高。

这册《十二生肖图》虽系?情急?中之作，但仍可见出画家构思之妙。比如画蛇，因蛇太简，想画好是很困难的。鲁迅说过，题材虽不重要，但也不是绝对不重要。比如一个画家终生只画，那就不可能成为大画家（大意）。齐白石画的《十二生肖图》中的蛇也加了一些草，但仍显太简陋，徐悲鸿把蛇画在树枝上，树枝、树叶就帮助了构图，使蛇图丰富而增强了观赏性。龙是不存在的，但中的龙在人心里存在。齐白石画的龙在地上行走，也显得太简。徐悲鸿画龙在浓云密雾中，身半隐半现，而且口吐水流，就显得十分丰富。

总之，徐悲鸿的《十二生肖图》，图图不同，构思巧妙，形神兼备，笔墨灵活，是一套格外难得的、且有特殊价值的作品。

2004年7月31 日于悔晚

陈传席简介

陈传席，博士，中国大学教授、博士生导师，特殊贡献专家、现兼任中国大学艺术研究所所长、中术家协会理论会副主任。曾任美国堪斯大学研究员、马来亚大学客座教授。2022年荣获“巴黎荣誉市民”徽章。

出版学术著作《六朝画论研究》（版、版，共13版）、《中国山水画史》（15版）、《中国绘画思想史》、《中国绘画美学史》（选入20世纪“中国文库”）、《陈传席文集》（九卷）、《中术全集?雕塑卷?响堂山石窟（上下）》《中国艺术如何影响世界》、《陈洪绶集》（点校本，中华书局）、《悔晚臆语》（中华书局）、《画坛点将录》（三联出版社、港台版）、《陈传席画集》等50余部，并且部分著作被译为外文在国外出版。并在《文物》、《美术研究》、《美术》、《》、《》等发表 千余篇。据美术界权威《美术》统计：陈传席研究强度居全国之一名。他被很多国内外年轻学者称为“现代美术史研究之父”。

陈传席教授史论兼备，旁涉文学诗词，在书画创作上重传统，格调高古，富书卷气，自成一家。谢稚柳曾说：“陈传席的画是当代文人画一个顶。”苏联画报曾作专门报道，苏联最富盛名的汉学家、中术史研究家查瓦茨卡娅曾撰文称：“中国现代的绘画有三大派，现代派爬得太高，新文人画派靠得太近，唯陈传席画派立得最远。陈传席的画宁静含蓄而有诗意，格调高古，超迈绝俗，是当代更高的文人画。”

以上就是与197几年属牛生肖相关内容，是关于徐悲鸿的分享。看完197年属什么生肖的后，希望这对大家有所帮助！

古代四大才子属相是什么

导读：说起李白，不玩游戏的人都知道是诗仙李白，玩过王者的朋友就会犹豫是诗仙李白还是剑客李白。而我这儿说的是诗仙李白，生于公元701年的李白，你知道李白属什么生肖吗?如果你也想知道李白的属相是什么，李白属相的性格是怎样的，就看看下面的介绍吧。

李白属什么生肖 李白的属相是什么

属牛

李白的介绍

李白(701年-762年)，字太白，号青莲居士，唐朝浪漫主义诗人，被后人誉为“诗仙”。祖籍陇西成纪，出生于西域碎叶城，4岁再随父迁至剑南道绵州。李白存世诗文千余篇，有《李太白集》传世。762年病逝，享年61岁。其墓在今安徽当涂，四川江油、湖北安陆有纪念馆。

李白生活在盛唐时期，二十五岁时只身出蜀，开始了广泛漫游生活，南到洞庭湘江，东至吴、越，寓居在安陆、应山。直到天宝元年(742年)，因道士吴筠的推荐，李白被召至长安，供奉翰林，后因不能见容于权贵，在京仅两年半，就赐金放还而去，然后飘荡四方的漫游生活。

李白和杜甫并称“大李杜”。他的诗歌既反映了时代的繁荣景象，也揭露了统治阶级的荒*和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神

李白的诗词成就

李白的乐府、歌行及绝句成就为最高。其歌行，完全打破诗歌创作的一切固有格式，空无依傍，笔法多端，达到了任随性之而变幻莫测、摇曳多姿的神奇境界。李白的绝句自然明快，飘逸潇洒，能以简洁明快的语言表达出无尽的情思。在盛唐诗人中，王维、孟浩然长于五绝，王昌龄等七绝写得很好，兼长五绝与七绝而且同臻极境的，只有李白一人。

李白的诗雄奇飘逸，艺术成就极高。他讴歌祖国山河与美丽的自然风光，风格雄奇奔放，俊逸清新，富有浪漫主义精神，达到了内容与艺术的完美统一。他被贺知章称为“谪仙人”，其诗大多为描写山水和抒发内心的情感为主。李白的诗具有“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的艺术魅力，这也是他的诗歌中最鲜明的艺术特色。李白的诗富于自我表现的主观抒彩十分浓烈，感情的表达具有一种排山倒海、一泻千里的气势。他与杜甫并称为“大李杜”，(李商隐与杜牧并称为“小李杜”)。

李白诗中常将想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，这就是李白的浪漫主义诗作给人以豪迈奔放、飘逸若仙的原因所在。

李白的诗歌对后代产生了极为深远的影响。中唐的韩愈、孟郊、李贺，宋代的苏轼、陆游、辛弃疾，明清的高启、杨慎、龚自珍等著名诗人，都受到李白诗歌的巨大影响。

属牛的人性格

牛与人关系极为密切，尤其在农业社会，更是人类最得力的助手，若是没有牛的协助，也许人类社会不会进步这么快。牛的动作较缓，但有毅力，且耐劳苦，因此牛年生的人也具有此特性，不管别人怎么说，或周遭如何困苦，他会不在乎地以自己的步调一步一步做下去，最后也会完成任务的。因为，他们在做之前已经过慢慢的考虑，有时考虑时间长了一些，会让他人觉得动作太慢，不过，一旦付之行动，一定连喘气和疲倦也不露地完成。

牛有「反刍」习性，胃里食物要花很长时间重复咀嚼，一遍又一遍，使之完全消化，绝不会急就下咽，所以牛年生的人也如此，一件事会在脑中反覆思考，一遍又一遍，要自己全盘理解之后才会作决定。不过也因为如此，会在事业群中显得多虑、多问题，让他人觉得想得大多。然而，一旦作了决定就会勇往直前去执行，任何波折都会设法克服，埋头苦干。内心决定的想法会深印脑中，遇到客观上的变动，或来自临时的变化，市场变化，较没有立即应变的能力，总是认为自己的决定仍然正确，所以此时又显得顽固，最好能在此时暂时放下自己的看法。

不同时辰出生属牛人的性格

属牛而生于早上的人，个性略为急躁，且沉不住气易怒。牛看起来温驯慢吞，但它们发起脾气来却是莽撞的，且有点不讲理，其实这是牛的深沉脾气，原始个性。生于早上的人会将此性格展露出来。非洲狩猎的人都知道，最令人胆怯害怕的动物并不是狮子、老虎、象等，而是野牛。可见属牛的人的确会带有牛脾气。

属牛而生于午间的人，一生运程会顺利，不会存侥幸的心理，做事踏实，不冒险不取巧，坚忍地勇往直前。因此，事业是由年轻时一步一步稳重地建立起来，基础很好，到了中年均很顺利。不管是男是女，此时生的人都对生活有计划性，且节俭持家，女性更是温驯主妇，不求虚华，相当理想的女性。

属牛而生于晚上的人，做事较被动，有点懒散，不太肯动脑筋，因此常被看成像牛般的笨拙，在工作上也不会抗命，相当服从。由于过于被动，就显得缺乏进取心，所以在竞争的现代社会上就会输给他人，成就也显得较少。不过，这种人心地善良，不会和人争权夺利，较乐观，安贫乐道，很好相处。

圆明园内珍贵文物的资料

唐伯虎属虎，祝允明属龙，文征明属虎，徐祯卿属猪。

说到“四大才子”，一般是指明朝的江南四大才子-唐伯虎、祝枝山、文征明和徐祯卿，他们才思敏捷，才华横溢，诗词曲赋，样样精通，或长于绘画，或长于书法，或长于文理，是明朝著名的书画家、文学家。他们创作了很多著名的绘画、书法和诗词作品，并源渊流传。

唐 伯 虎

唐寅(1470～1523年),字伯虎，又字子畏，别号六如居士、桃花庵主、鲁国唐生、逃禅仙吏等，有“江南第一风流才子”之美称,苏州人。明代著名书画家、文学家。绘画与沈石田文征明、仇英齐名,史称“明四家”。诗词曲赋与文征明、祝允明、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子），为江南四大才子之首。

祝 枝 山

祝允明（1460－1526年）是明代书法家,字希哲,号枝山，因右手多生一指，又自号枝指生。江苏长洲（苏州）人，出生于七代为官的魁儒家庭。与唐伯虎、文征明、徐祯卿并称“江南四大才子”

文 征 明

文征明（1470～1559年），初名壁，字征明，后更字征仲，号停云，别号衡山居士，人称文衡山。长洲（今苏州）人。“吴门画派”创始人之一。与唐伯虎、祝枝山、徐祯卿并称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。与沈周、唐伯虎、仇英合称“明四家”。54岁时以岁贡生诣吏部试，授翰林院待诏，故称文待诏。

徐 祯 卿

徐祯卿（1479－1511年），字昌谷，又字昌国。常熟梅李镇人，后迁居吴县（今苏州）。明代文学家。与唐伯虎、祝枝山、文征明称“江南四大才子”（也称吴门四才子）。因“文章江左家家玉，烟月扬州树树花”之绝句而为人称誉，

圆明园的简介

1、虎首铜像

虎首铜像质地为铜器，其制造年代在清乾隆年间(1736-1795) 。原属北京圆明园西洋楼海晏堂前大水法的十二兽首铜像之一。

生肖铜像身躯为石雕穿着袍服的造型，头部为写实风格造型，铸工精细，兽首上的褶皱和绒毛等细微之处,都清晰逼真。兽首上的褶皱和绒毛等细微之处都清晰逼真。

铸造兽首所选用的材料为当时清廷精炼的红铜，外表色泽深沉、内蕴精光，历经百年而不锈蚀，堪称一绝。

据考证，当年十二生肖铜像呈八字形排列在圆明园海晏堂前的一个水池两边，被时人称为“水力钟”。

每日，十二生肖铜像会依次轮流喷水，分别代表全日不同时分，正午时分时，十二像会同时涌射，这些铜像是西方人设计，在中国制造的，融东西方文化于一身。

在1860年“火烧圆明园”事件后被掠夺并流失海外，后被中国保利集团公司购回，现收藏于北京保利艺术博物馆。

2、《五色鹦鹉》

图绘折枝杏花两枝，枝头栖五色鹦鹉一只，用笔细劲工致，设色浓丽，与《蜡梅身禽图》想类，是一种精巧典雅的风格。

因有徽宗赵佶的亲笔题词，历来系于徽宗名下，但当代学者普遍认为实出当时画院职业画家之手，体现了徽宗时画院花鸟画创作的水平。

画幅的右侧有赵佶瘦金书诗序并诗，其形式与《祥龙石图》相近似，有的学者进而推测此作当为《宣和睿览册》中之一种。

1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现收藏于波士顿美术馆。

3、王作左守鼎

王作左守鼎高41、口径38厘米：口沿外折，上立粗壮的两耳，颈部略收，腹部稍鼓，腹下置三蹄足。颈和足的上部均有短棱脊，形制与小克鼎相似，但小克鼎的腹部似乎更深些。

该鼎1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，后被中国保利集团公司购回，现收藏于北京保利艺术博物馆。

4、《圆明园四十景图咏》

《圆明园四十景图咏》是根据乾隆皇帝的旨意，于乾隆九年（1744年）由宫廷画师唐岱等绘制而成的40幅分景图。

四十景图为绢本彩绘，各幅分别附有工部尚书汪由敦所书乾隆《四十景对题诗》，字体一律为大臣奏章所用的宫廷管和体。全图咏分为上下两册，奉旨正式安设于圆明园奉三无私殿呈览，人称殿本彩图。

1860年，英法联烧圆明园时，这套珍贵的彩绘图被侵略者掠走，献给了法国皇帝拿破仑第三，现存于法国巴黎国家图书馆。

5、青铜鎏金佛塔

高约2米，与故宫内现存的佛塔基本相似。通体各层镶嵌着绿宝石，这在乾隆年间各种佛塔中都是少见的。

这座金塔顶部为日、月、伞和三宝，代表佛教中最理想的天界，日、月镶嵌巨大的绿宝石。中间的半圆体有一佛龛，佛龛中为释迦牟尼像，形态自然、铸造艺术精湛。

下部四方体有雄狮托起整个塔体造型。这是藏传佛教佛塔的典型样式。

原属圆明园珍品，现收藏于法国枫丹白露宫。

圆明园位于北京市西郊，海淀区东部。原为清代一座大型皇家御苑，占地约5200亩，平面布局呈倒置的品字形，圆明园由圆明、长春、绮春三园组成，总面积达350公顷。

它的陆上建筑面积和故宫一样大，水域面积又等于一个颐和园。圆明园汇集了当时江南若干名园胜景的特点，融中国古代造园艺术之精华，以园中之园的艺术手法，将诗情画意融化于千变万化的景象之中。

圆明园的南部为朝廷区，是皇帝处理公务之所。其余地区则分布着40个景区，其中有50多处景点直接模仿外地的名园胜景，如杭州西湖十景，不仅模仿建筑，连名字也照搬过来。更有趣的是，圆明园中还建有西式园林景区。最有名的“观水法”，是一座西洋喷泉，还有万花阵迷宫以及西洋楼等，都具有意大利文艺复兴时期的风格。在湖水中还有一个模型，皇帝坐在岸边山上便可欣赏万里之外的“水城风光”。

圆明园是一座珍宝馆，里面藏有名人字画、秘府典籍、钟鼎宝器、金银珠宝等稀世文物，集中了古代文化的精华。圆明园也是一座异木奇花之园，名贵花木多达数百万株。完整目睹过圆明园的西方人把她称为“万园之园”。

的确，如果今天还和140年前一样，这座超巨型园林就是当之无愧的“世界园林之王”了。遗憾的是，1860年英法联军和1900年八国联军两次洗劫圆明园，园中的建筑被烧毁，文物被劫掠，奇迹和神话般的圆明园变成一片废墟，只剩断垣残壁，供人凭吊。

圆明园

清代著名的皇家园林。康熙四十八年（1709），康熙帝（即清圣祖玄烨）将北京西北郊畅春园北一里许的一座园林赐给第四子胤禛，并亲题园额“圆明园”。雍正三年（1725），雍正帝（即清世宗胤禛）在圆明园南面增建宫殿衙署，占地面积由原来的六百余亩扩大到三千余亩。此后，圆明园不仅是清朝皇帝休憩游览的地方，也是他们朝会大臣、接见外国使节、处理日常政务的场所。乾隆帝（即清高宗弘历）即位后，在圆明园内调整了园林景观，增添了建筑组群，并在圆明园的东邻和东南邻兴建了长春园和绮春园（同治时改名万春园）。这三座园林，均属圆明园管理大臣管理，称圆明三园。

圆明三园面积五千二百余亩，一百五十余景。其中最著名的有上朝听政的正大光明殿，祭祀祖先的安佑宫，举行宴会的山高水长楼，模拟《仙山楼阁图》的蓬岛瑶台，再现《桃花源记》境界的武陵春色。一些江南的名园胜景，如苏州的狮子林，杭州的西湖十景，也被仿建于园中。长春园内还有一组欧式建筑，俗称西洋楼。

圆明园还是一座大型的皇家博物馆，收藏着许多珍宝、图书和艺术杰作。

咸丰十年（1860）8月，英法联军攻入北京。10月6日，占领圆明园。从第二天开始，军官和士兵就疯狂地进行抢劫和破坏，为了迫使清政府尽快接受议和条件，英国公使额尔金、英军统帅格兰特以清政府曾将英法被俘人员囚禁在圆明园为借口，命令米启尔中将于10月18日率领侵略军三千五百余人直趋圆明园，纵火焚烧。这场持续了两天两夜的大火，将圆明园烧成一片废墟。

同治年间（1862～1874），同治帝准备修复圆明园,供慈禧太后居住。后因财政困难，被迫停止,改建其他建筑。1900年，八国联军侵入北京，圆明园又一次遭到破坏。清朝覆灭后，一些军阀、政客、官僚，纷纷从圆明园盗运建筑材料，圆明园遗址遭到进一步破坏。

中华人民共和国成立后，十分重视圆明园遗址的保护。1979年，圆明园遗址被列为北京市重点文物保护单位。之后，圆明园遗址的整修工作逐步展开。

圆明园能够达到那么恢宏瑰丽，并不是一朝一夕之功，它是集中了国家大量的财力、物力，役使了无效的精工巧匠，倾注了千百万劳动人民的血汗，历时一百多年才陆续建筑经营而成的。为什么清朝皇帝要下这么大功夫，不惜工本来长期经营圆明园呢?这与满族生活习惯有着密切的关系。

我国是一个多民族的国家，勤劳勇敢的满族人民，世代繁衍生息在东北黑龙江流域富饶美丽的土地上。17世纪中叶，清军在其卓越的领袖、封建政治家，军事家努尔哈赤的儿子皇太极和摄政王多尔衮的领导下，大举进兵华北，彻底推翻了腐败透顶的明王朝，自东北入关定都北京，夺取全国政权，建立了历史上最后一个封建统治王朝——清朝，由于清朝统治者入关以前在东北过着游牧生活，冬季那里是林海雪原，夏季则气候凉爽。入关后，他们对北京盛夏干燥炎热的气候很不适应。紫禁城虽金碧辉煌、宏伟壮丽，但清朝皇帝感到那里呆板憋闷，特别是在康熙初年，紫禁城发生过火灾后，为了防火，也为了防止宫廷，砌了高高的宫墙。皇宫里院院相套，再加上溪沟水流过于平缓，几乎成了死水，当时对皇城曾有“红墙，绿瓦，黑阴沟”之称。这使得皇帝们有些厌倦深囿高墙的宫廷生活，于是，从康熙初年，便开始修建园林，这种修建工程竟延续了二百多年。北京的西郊，有连绵不断的西山秀峰：玉泉山、万寿山、万泉庄、北海淀等多种地形，自流泉遍地皆是，在低洼处汇成大大小小的湖泊池沼。玉泉山水自西向东顺山势注入昆明湖，成为西郊最大的水面。古代劳动人民在这里生活，辛勤劳动，开垦了大片水稻田，形成了自然风景区。早在辽代，封建帝王就选中这里建造了玉泉山行宫，到了明代，这里的自然景色吸引了更多的游人，于是一些达官贵人就占据田园营建别墅，大片土地被一块块占去。到了明万历年间，明皇亲武清侯李伟在这里大兴土木，首先建造了规模宏伟，号称“京国第一名园”的清华园(故址在今北京大学西墙外)。嗣后米万钟又在清华园东墙外导引湖水，辟治了幽雅秀丽的“勺园”，取“海淀一勺”的意思。空旷郊野，出现了亭台楼榭与湖光山色交相辉映，成为京郊名噪一时的园林荟集之地。到了清朝，皇帝也同样看中了西郊这块绝好的造园之地。大规模地兴建园林就这样开始了。

康熙二十八年(公元1688年)玄烨下令在清华园旧址上建造了面积达六十公顷的畅春园，他每年的大部分时间都在那里避喧听政，清代帝王园居生活自此开始。但畅春园的地位并没有维持多久，就被后来的圆明园所取代。

畅春园周围，有许多明朝遗留下来的私家园林，清初时收归内务府奉宸院后，就把这些前明私园分赐给清皇室成员和王公大臣。康熙四十八年(公元1709年)，圆明园就是作为藩赐园赐给了康熙帝第四子胤祯的一座明代旧园。并由康熙帝御笔亲题了“圆明园”匾额。这座世界名园，就从这一年开始了它从无到有，由盛到衰的历史。胤祯就是后来的雍正皇帝，他对于所得到的这座赐园，是非常引以为荣的，对康熙所题“圆明”二字的意义，他在《圆明园记》中做了这样的解释:

圆明意志深远，殊未易窥，尝稽古藉之言，体以圆明之德。夫圆面入神，君子之时中也。

这里的“圆”，大意是“圆满、周全”的意思，而“明”字则解释为“明达、明智”之意，所以，起名“圆明园’无非是统治阶级标榜自己品德修养与才思智慧都超出常入而已。康熙皇帝题名也表达了他对皇子的期望。

圆明园的位置在挂甲屯的北面，距畅春园约一里多路，即今北京大学的北边，清华大学以西。

康熙时代的圆明园，里面有前湖、后湖等水面，其内建有“牡丹台”、“天然图画”等园景。当圆明园还是一座藩赐园的时候，它的规程是不能超过皇帝的畅春园的，所以建的景不多，名声也不大，远远比不上畅春园。可后来随着主人的登基，清王朝的太平盛世到来，在其60多年陆续扩建中，终于建成了中国有史以来最宏伟的皇家园林。

历史上的圆明园，是由圆明园、长春园、绮春园（万春园）组成。三园紧相毗连，通称圆明园。共占地5,200余亩（约350公顷），比颐和园的整个范围还要大出近千亩。它是清代封建帝王在150余年间，所创建和经营的一座大型皇家宫苑。雍正、乾隆、嘉庆、道光、咸丰五朝皇帝，都曾长年居住在圆明园优游享乐，并于此举行朝会，外理政事，它与紫禁城（故宫）同为当时的全国政治中心，被清帝特称为"御园"。

北京西北郊一带，具有山、泉、湖、沼之胜，历来是封建帝王及亲贵显宦缔构行宫苑园之所。至清代康熙、乾隆时期，社会经济有显著发展，国库充盈，清帝为了追求"宁神受福"的园居生活，从而在这一带兴起了空前规模的园林建设局面。

圆明园最初是康熙皇帝赐给皇四子胤禛(即后来的雍正皇帝）的花园。在康熙四十六年即公元1707年时，园已初具规模。同年十一月，康熙皇帝曾亲临圆明园游赏。雍正皇帝于1723年即位后，拓展原赐园，并在园南增建了正大光明殿和勤正殿以及内阁、六部、军机处诸值房，御以"避喧听政"。乾隆皇帝在位60年，对圆明园岁岁营构，日日修华，浚水移石，费银千万。他除了对圆明园进行局部增建、改建之外，并在紧东邻新建了长春园，在东南邻并入了绮春园。至乾隆三十五年即1770年，圆明三园的格局基本形成。嘉庆朝，主要对绮春园进行修缮和拓建，使之成为主要园居场所之一。道光朝时，国事日衰，财力不足，但宁撤万寿、香山、玉泉"三山"的陈设，罢热河避暑与木兰狩猎，仍不放弃圆明三园的改建和装饰。

圆明园：主要兴建于康熙末年和雍正朝，至雍正末年，园林风景群已遍及全园三千亩范围。乾隆年间，在园内相继又有多处增建和改建。该园的主要园林风景群，有著名的"圆明园四十景"（即正大光明、勤政亲贤、九洲清晏、缕月开云、天然图画、碧桐书院、慈云普护、上下天光、杏花春馆、坦坦荡荡、茹古涵今、长春仙馆、万方安和、武陵春色、山高水长、月地云居、鸿慈永祜、汇芳书院、日天琳字、澹泊宁静、映水兰香、水木明瑟、濂溪乐处、多稼如云、鱼跃鸢飞、北远山村、西峰秀色、四宜书屋、方壶胜境、澡身浴德、平湖秋月、蓬岛瑶台、接秀山房、别有洞天、夹境鸣琴、涵虚朗鉴、廓然大公、坐石临流、曲院风荷、洞天深处），以及紫碧山房、藻园、若帆之阁、文源阁等处。当时悬挂匾额的主要园林建筑约达600座，实为右今中外皇家园林之冠。

长春园：始建于乾隆十年（1745年）前后，于1751年正式设置管园总领时，园中路和西路各主要景群已基本建成，诸如澹怀堂、含经堂、玉玲珑馆、思永斋、海岳开襟、得全阁、流香渚、法慧寺、宝相寺、爱山楼、转湘帆、丛芳榭等。其后又相继建成茜园和小有天园。而该园东部诸景（映清斋、如园、鉴园、狮子林），是乾隆三十一年至三十七年大规模增建的，包括西洋楼景区，长春园共占地一干亩。悬挂匾额的园林建筑约为200座。

绮春园：早先原是恰亲王允祥的赐邸，约于康熙末年始建，后曾改赐大学士傅恒，至乾隆三十五年（1770年）正式归入御园，定名绮春园。那时的范围尚不包括其西北部。嘉庆四年和十六年，该园的西部又先后并进来两处赐园，一是成亲王永瑆的西爽村，一是庄敬和硕公主的含晖园，经大规模修缮和改建、增建之后，该园始具千亩规模，成为清帝园居的主要园林之一。至此，圆明三园处于全盛时期。嘉庆先有"绮春园三十景"诗，后又陆续新成20多景，当时比较著名的园林景群有敷春堂、清夏斋、涵秋馆、生冬室、四宜书屋、春泽斋、凤麟洲、蔚藻堂、中和堂、碧享、竹林院、喜雨山房、烟雨楼、含晖楼、澄心堂、畅和堂、湛清轩、招凉榭、凌虚亭等近30处。悬挂匾额的园林建筑有百余座。绮春园宫门，建成于嘉庆十四年（1809年），因它比圆明园大宫门和长春园二宫门晚建半个多世纪，亦称"新宫门"，一直沿用至今。自道光初年起，该园东路的敷春堂一带经改建后，作为奉养皇太后的地方；但园西路诸景，仍一直是道光、咸丰皇帝的园居范围。该园1860年被毁后，在同治年间试图重修时，改称万春园。

圆明园是人工创造的一处规模宏伟，景色秀丽的大型园林。平地叠山理水，精制园林建筑，广植树木花卉。以断续的山丘、曲折的水面及亭台、曲廊、洲岛、桥堤等，将广阔的空间分割成大小百余处山水环抱、意趣各不相同的风景群。园内水面约占三园总面积的十分之四，在平地上人工开凿大中小水面，由回环萦流的河道串联为一个完整的河湖水系。园内又缀叠有大大小小的土山250座，与水系相结合，水随山转，山因水活，构成了山复水转、层层叠叠的园林空间。使整个园林宛如江南水乡般的烟水迷离，真可谓：虽由人做，宛自天开。

圆明园的园林造景多以水为主题，因水成趣，其中不少是直接吸取江南著名水景的意趣。圆明园后湖景区，环绕后湖构筑九个小岛，是全国疆域《禹贡》"九洲"之象征。各个岛上建置的小园或风景群，既各有特色，又彼此相借成景。北岸的上下天光，颇有登岳阳楼一览洞庭湖之胜概，"垂虹驾湖，婉蜒百尺，修栏夹翼，中为广亭。?纹倒影，滉漾楣槛间，凌空俯瞰，一碧万顷"。西岸的坦坦荡荡，酷似杭州玉泉观鱼，俗称金鱼池"凿池为鱼乐国，池周舍下，锦鳞数千头。"圆明园西部的万方安和，房屋建于湖中，形作卍字，冬暖夏凉，遥望彼岸奇花缬若绮绣。雍正皇帝喜欢在此居住。圆明园北部的水木明瑟，用泰西（西泽）水法引水入室，转动风扇，"林瑟瑟，水冷冷，溪风群籁动，山鸟一声鸣。"乾隆皇帝喜欢在此消暑。长春园西湖中的海岳开襟，在白玉石圆形巨台上建有三层殿宇，远远望去好似海市蜃楼一般。

福海之中的蓬岛瑶台，取材于神话中的蓬莱仙岛，原名蓬莱洲。相传，秦始皇曾派遣一个名叫徐福的人，率领干余名童男童女，出海东渡，去替他寻仙境、求仙药，以企长生不老。这当然只能是"海客谈瀛洲，烟涛微茫信难求"。而雍正皇帝则让工匠在圆明园的东湖之中用磷峋巨石堆砌成大小三岛，象征传说中的篷莱、瀛洲、方丈"三仙山"，岛上建有殿阁享台，"望之若金堂五所。玉楼十二"，并按"徐福海中求"的寓意，把东湖命名为"福海"。在福海四岸另外还建有十多处园林佳景。福海，东西、南北各宽五、六百米，加上四周小水域，共约35公顷，相当于北海公园的水面。这里水面开阔，景色秀丽，每于端午佳节，在此举行大型龙舟竞渡活动。七月十五日夜，清帝于此观赏河灯。冬日结冰后，皇帝乘坐冰床在福海赏游。福海实际上是圆明园的水上中心。

圆明园还有个显著特点，就是大量仿建了全国各地特别是江南的许多名园胜景。乾隆皇帝弘历曾经六次南巡江浙，多次西巡五台，东巡岱岳，巡游热河、盛京（即沈阳）和盘山等地。每至一地，凡他所中意的名山胜水、名园胜景，就让随行画师摹绘成图，回京后在园内仿建。据不完全统计，圆明园的园林风景，有直接摹本的不下四五十处。杭州西湖十景，连名称也一字不改地在园内全部仿建。正所谓：谁道江南风景佳，移天缩地在君怀。

乾隆皇帝南巡之后，在圆明园先后仿建有四处江南名园。其中之一即福海西北的安澜园。乾隆二十七年南巡时，曾以海宁的陈氏隅园作为行馆，并赐名"安澜园"。弘历很喜欢该园结构佳妙，回京后就在圆明园四宜书屋左右，仿其位置进行改建和增建。园成之后，也题名叫"安澜园"，当时仿建的另外三处名园，都在长春园内。一处是乾隆二十三年，在思永斋东院，仿照杭州西湖汪氏园而建的小有天园；一处是乾隆三十二年，仿照江宁（即南京）瞻园而建的如园；一处是乾隆三十七年，仿照苏州著名园林而建的狮子林。如园和狮子林，都分别有16个以上风景点。圆明园的西峰秀色，是雍正、乾隆二帝每于七月初七，设七夕巧筵的地方。这里可远借西山景色，河西岸有一组叠山，松峦峻峙，山涧之中瀑布飞流急下。在此近观仰视有如庐山的峻峙气势，取名叫"小匡庐"。坐石临流，仿自绍兴会稽山阴的兰亭。建于雍正朝，俗称流杯亭。东晋王羲之等文人雅士，曾于永和九年三月三（即上巳日），会于会稽兰亭，曲水流觞，赋诗修楔（祭祀活动），被传为佳话。圆明园的这座兰亭，在仄涧中，奇石峭列，激波分注，建有三开间的重檐敞亭。乾隆四十四年，收集到历代书法名家"兰亭序"帖6件，再加上大学士于敏中和弘历自己的手迹，合为"兰亭八柱册"。乾隆皇帝让把此亭改建为八方，并换成石柱，每柱刻一帖，这就是著名的圆明园兰亭八柱。廓然大公，后来也总称双鹤斋，仿无锡惠山的寄畅园而建。这一景的北半部，是乾隆中叶，仿照盘山静寄山庄的云林石室的山石，叠石而成的。嘉庆诗赞"双鹤斋"：结构年深仿惠山，名园寄畅境幽闲。曲蹊峭茜松尤茂，小洞崎岖石不顽。人们知道颐和园的谐趣园，是仿惠山寄畅园建的，其实，当时在圆明园也仿建有寄畅园。只是两次仿建意境各有千秋。武陵春色，摹写的是陶渊明《桃花源记》的艺术意境。建自康熙末年，雍正朝时叫桃花坞，曾是弘历读书的地方，书室叫"乐善堂"。此景，号称有山桃万株。苏州阊门内旧有一处桃花坞，相传是唐伯虎的故居。圆明园的桃花坞，虽然袭用其名，但桃花之盛远不是吴下所能相比。

圆明三园共有一百余处园中园和风景建筑群，即通常所说的一百景。集殿堂、楼阁、亭台、轩榭、馆斋、廊庑等各种园林建筑，共约16万平方米。比故宫的全部建筑面积还多一万平方米。园内的建筑物，既吸取了历代宫殿式建筑的优点，又在平面配置、外观造形、群体组合诸多方面突破了官式规范的束缚，广征博采，形式多样。创造出许多在我国南方和北方都极为罕见的建筑形式，如字轩、眉月轩、田字殿、还有扇面形、弓面形、圆镜形、工字形、山字形、十字形、方胜形、书卷形等等。加之在园林布局上，因景随势，千姿百态；园中各景又环环相套，层层进深，形成了丰富多采、自然和谐的整体美。法国传教士王致诚，曾有一段形象的描述，他说：圆明园的建筑，形式变化较多，而且参差不齐，不落窠臼。它的每一座小的宫殿，都仿佛是按照奇特的模型制成的，像是随意安排的，没有一座与其他一座雷同。一切都如此饶有兴趣，人们不能在一览之下，就领略这幅景色，必须一点一点地仔细研究它。

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圆明园的寺庙园林，也是反映我国古代文化的一个侧面。安佑宫（鸿慈永祜），是按照景山寿皇殿的旧例建造的。用来祭奉康熙、雍正皇帝"神御"，是园内的皇家祖祠。宫为九间，正脊重檐歇山，以**琉璃瓦覆顶，是园内体量最大的一个建筑物。周围有乔松偃盖，中轴线南端有两对华表，给人以庄严肃穆之感，方壶胜境，位于福海东北海湾岸边，是按照幻想中的仙山琼阁建造的，据史料记载，这里供奉有2200多尊佛像，有30余座佛塔。这处建筑的前部底座以汉白玉砌成"山"字形，伸入水中。整个建筑体态庞大，金碧辉煌。每当清晨薄雾初起，该建筑在烟雾中时隐时现，宛如琼阁瑶台一般。这处建筑的格调和气势，是我国现存园林建筑中所少见的。舍卫城，是一座典型的佛教建筑。据说是仿照古代印度桥萨罗国都城的布局建造的，城内共有殿宇、房舍326间。康熙以来，每当皇帝、皇太后寿诞，王公大臣进奉的佛像都存放在这里。其中有纯金的、镀银的、玉雕的、铜塑的，年复一年，竟达数十万尊。圆明园遭劫掠焚毁，仅此一处所造成的损失，无论是经济价值还是文化艺术价值，都是难以用数字估量的。

清帝为了追求多方面的乐趣，在长春园北界还引进了一区欧式园林建筑，俗称"西洋楼"，由谐奇趣、线法桥、万花阵、养雀笼、方外观、海晏堂、远瀛观、大水法、观水法、线法山和线法墙等十余个建筑和庭园组成。于乾隆十二年（1747年）开始筹划，至二十四年（1759年）基本建成。由西方传教土郎世宁、蒋友仁、王致诚等设计指导，中国匠师建造。建筑形式是欧洲文艺复兴后期"巴洛克"风格，造园形式为"勒诺特"风格。但在造园和建筑装饰方面也吸取了我国不少传统手法。

西洋楼的主体，其实就是人工喷泉，时称"水法"。特点是数量多、气势大、构思奇恃。主要形成谐奇趣、海晏堂和大水法三处大型喷泉群，颇具殊趣。

谐奇趣：是乾隆十六年秋建成的第一座建筑，主体为三层，楼南有一大型海堂式喷水池，设有铜鹅、铜羊和西洋翻尾石鱼组成的喷泉。楼左右两侧，从曲廊伸出八角楼厅，是演奏中西音乐的地方。

海晏堂：是西洋楼最大的宫殿。主建筑正门向西，阶前有大型水池，池左右呈八字形排引有十二只兽面人身铜像（鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪，正是我国的十二个属相），每昼夜依次辍流喷水，各一时辰（2小时），正午时刻，十二生肖一齐喷水，俗称"水力钟"。这种用十二生肖代替西方雕像的精心设计，实在是洋为中用，中西结合的一件杰作。

大水法：是西洋楼最壮观的喷泉。建筑造形为石龛式，酷似门洞。下边有一大型狮子头喷水，形成七层水帘。前下方为椭圆菊花式喷水池，池中心有一只铜梅花鹿，从鹿角喷水八道；两佣有十只铜狗，从口中喷出水柱，直射鹿身，溅起层层浪花。俗称"猎狗逐鹿"。大水法的左右前方，各有一座巨大的喷水塔，塔为方形，十三层，顶端喷出水柱，塔四周有八十八根铜管于，也都一齐喷水。当年，皇帝是坐在对面的观水法，观赏这一组喷泉的，英国使臣马戛尔尼、荷兰使臣得胜等，都曾在这里"瞻仰"过水法奇观。据说这处喷泉若全部开放，有如山洪爆发，声闻里许，在近处谈话须打手势，其壮观程度可想而知。

万花阵，是仿照欧洲的迷宫而建的花园。它的主要特点是：用四尺高的字图案的雕花砖墙，分隔成若干道迷阵，因而称作"万花阵"。盛时，每当中秋之夜，清帝坐在阵中心的圆亭里，宫女们手持**彩绸扎成的莲花灯，寻径飞跑，先到者便可领到皇帝的赏物。所以也叫黄花阵或黄花灯。虽然从入口到中心亭的直径距离不过30余米，但因为此阵易进难出，容易走入死胡同，清帝坐在高处，四望莲花灯东流西奔，引为乐事。

西洋楼景区，整个占地面积不起过圆明三园总占地面积的五十分之一，只是一个很小的局部而已。但它却是我国成片仿建欧式园林的一次成功尝试。这在我国园林史上，在东西方园林交流史上，都占有重要地位。它的兴建，曾在欧洲引起强烈反响。一位目睹过它的西欧传教土赞誉西洋楼：集美景佳趣于一处，凡人们所能幻想到的、宏伟而奇特的喷泉应有尽有，其中最大者，可以与凡尔赛宫及圣克劳教堂的喷泉并驾齐驱。这位传教士的结论是：圆明园者，中国之凡尔赛宫也。

圆明园体现了我国古代造园艺术之精华，是当时最出色的一座大型园林。乾隆皇帝说它："实夭宝地灵之区，帝王豫游之地，无以逾此"。而且在世界园林建筑史上也占有重要地位。其盛名传至欧洲，被誉为"万园之园"。法国大文豪雨果于1861年有这样的评价："你只管去想像那是一座令人心神往的、如同月宫的城堡一样的建筑，夏宫（指圆明园）就是这样的一座建筑。"人们常常这样说：希腊有帕特农神殿，埃及有金字塔、罗马有斗兽场，东方有夏宫。""这是一个令人叹为观止的无与伦比的杰作"。

圆明园，不仅以园林著称，而且也是一座皇家博物馆，收藏极为丰富，堪称文化宝库。雨果曾说："即使把我国（法国）所有圣母院的全部宝物加在一起，也不能同这个规模宏大而富丽堂煌的东方博物馆媲美。"园内陈设豪华精美，收藏有大量的艺术珍品。据目睹过圆明园的西方人描述，"园中富丽辉煌之景象，非予所能描色揣称，亦非欧洲人所能想见"。"各种宝贵的珍品，均积聚于此皇家别墅，千门万户之中。"上等的紫檀雕花家具、精致的古代碎纹瓷器和珐琅质瓶盏，织金织银的锦缎、毡毯、皮货、镀金纯金的法国大钟，精美的圆明园总图，宝石嵌制的射猎图，风景人物栩栩如生的匾额，以及本国其它各种艺术精制品和欧洲的各种光怪陆离的装饰品，应有尽有。

圆明园内收藏有极为丰富的图书文物，现仅举几例。文源阁，是仿照宁波范氏天一阁而建的藏书楼，为著名的皇家北四阁之一，建成于乾隆四十年。阁中收藏乾隆钦定《四库全书》和康熙《古今图书集成》各一部。《四库全书》是我国古代最大的一部综合性丛书，收书34O0余种，有近8万卷，36000余册。体现了我们国家的古代文明，显示了中华民族的伟大气魄。因《全书》篇帙浩瀚，当时又择其尤要者，编成《四库全书荟要》，计12000册。《荟要》共抄两部，一部贮在故宫摛藻堂，另一部收藏于长春园含经堂的东厢"味腴书室"。另外，含经堂还有一外著名文轩--淳化轩，是专为收藏著名法帖《淳化阁帖》摹版而建的。《阁帖》原是北宁淳化三年（992年）摹刻的，包括王羲之、王献之乃至苍颉、夏禹、孔子等99人的书法名迹。帖分十卷，是我国的第一部大型丛帖，被誉为诸帖之祖。乾隆年间，根据《阁帖》的北宋"初拓赐本"，经过精审更定之后，进行钩摹刻石。历时三载，至乾隆三十七年（1772年）春，将所摹刻的144块帖版，镶嵌于淳化轩前的24间左右回廊之中。这就是著名的《乾隆重刻淳化阁帖》。不用说圆明园劫毁时，园内收藏的《四库全书》、《全书荟要》、《古今图书集成》、《淳化阁帖》摹版等珍贵图书文物，都未能幸免于难。这从一个侧面可反映出帝国主义侵略者火烧圆明园，对人类文化所造成的巨大破坏。

当然，任何事物都不会是十全十美的。圆明园如此之大，又是由几朝皇帝陆续扩建、改建的，加上封建帝王腐朽意识的影响，无论由哪个角度看，也还是有不足的。但是，就总体而言，圆明园确实是一座非常出色的优秀园林。可以说，它集我国几千年优秀造园艺术之大成，把我国古典园林推向一个新的高度。当年，凡目睹过其盛况的人，都说它确实是好。一些西方人，对中国园林刮目相看，也正是从圆明园开始的。总之，圆明园为我们这个文明古国赢得过荣誉，曾经是我们中华民族的骄傲！

圆明园这座举世名园，于咸丰十年，即1860年的10月，遭到英法联军的野蛮洗劫的焚毁，成为我国近代史上的一页屈辱史。

罹劫及残毁圆明园的园林杰作和艺术宝藏无一不是千百万劳动人民血汗和智慧的结晶，它既体现了我国封建时代的灿烂文化，也暴露了封建帝王的挥霍无度。由于封建统治者妄自尊大，闭关锁国，至清代中叶，整个国家的科学技术已大大落后于西方，阶级矛盾日益尖锐，184