湖田窑造像_湖田窑十二生肖瓷塑

1.元代瓷器有哪些设计性

秋峰老先生是江苏南京著名的收藏家，以酒具收藏堪称大家，其他陶瓷、金石、书画、杂件都成系列。他的每一件藏品几乎都有一个得宝的故事，然而最精彩的我觉得就是这一对瓷塑人物。

这是明代景德镇湖田窑的东青（亦称豆青）蓝釉“招财进宝”人物俑。蓝釉又称霁青、霁蓝、祭蓝、宝石蓝等，据《景德镇陶录》云：霁青釉系用青料（钴料）配釉合成。其特点是色泽深沉，呈色稳定。这对瓷塑像是一对夫妻，男的手持折扇，一介布衣文人打扮；女的身着青衣，手托元宝，一派儒商、雅士风范。

得到这对豆青蓝釉瓷塑，那还是40多年前。那时秋峰还不满30岁，以拖平板车拉货为生。一天下来又累又饿，常常在巷口买个烤山芋充饥，卖烤山芋的是个很有内涵的**，比秋峰大五六岁。**姓陈，家中排行第二，秋峰称她为陈二姐。这一来二去他们就熟悉了，

秋峰也凭着年轻力壮，帮**干点力气活。时间一长，陈二姐发现秋峰是个

勤奋好学、忠厚诚朴且谈吐不俗的青年。一天，她请秋峰到家中做客，诉说起家境和遭遇。原来她的丈夫是原国民党军某军的参谋长，于1949年去台湾，至今音信全无，由于这“海外关系”和政历问题，她成了街道上的管制分子，每天要打扫街道卫生、疏通阴沟，每周还得到街道上汇报思想。她身边还有一双小儿女，生活无来源，自己虽受过良好教育，但派不上用场，常常是吃了上顿没下顿，后来靠卖烤红薯勉强度日。

政治压力、生活困窘，秋峰非常同情她的遭遇，当即掏出准备去买50斤中熟米的5块多钱交给了她（当时米价每500克0.115元）。陈二姐千恩万谢接过这活命钱，表示不能白收，就拿出了一只布包，解开包得一层又一层的破布，取出这一对连体的瓷塑。说这是祖传的古董，出嫁时娘家陪嫁的，赠送给秋峰。秋峰那时还不懂陶瓷，但觉得这太贵重了，坚持不收。陈二姐急了，最后说，就算我暂时放在你那儿，你代我保管，以后我有钱了再赎回来还不行吗？

秋峰拿到这尊瓷塑，就开始了他的研究。发现这是明代万历年的器物，瓷塑叫“招财进宝”。男子身施豆青釉，女子衣服施宝石蓝釉，有意思的是在瓷塑底部出现了“返祖现象”，即器底为无釉砂底，胎质细腻且有明显的旋坯痕。秋峰心想：窑匠为什么让瓷塑人物脚踏“土地”，这大概是衬托瓷塑人物朴实的心境吧！又据耿宝昌先生的研究，砂底正是万历、天启年间民窑瓷器的典型特征。这尊瓷塑不论从造型、釉色、品相上说都属民窑精品，是一件不可多得的古董。

此后，两人命运都因政治和社会关系走入低谷。陈二姐文革中备受凌辱，关押、隔离，最终与秋峰失去联系；秋峰因为有位兄长在台湾，当然就被打入另册。文革时被批斗、抄家，后来又全家下放苏北劳动，饱受磨难，但这尊瓷塑始终未被造反派发现。抄家时秋峰将这尊瓷塑悄悄送到一个可靠的朋友处，因为这位朋友是位医生，家庭出身好根红苗正，造反派不会找他麻烦。下放时，秋峰将瓷塑压在箱子底下。因为有当初陈二姐的委托，有自己郑重的承诺，这尊瓷塑陪伴着秋峰度过人生的艰难岁月。

文革结束后，秋峰就四处打听陈二姐的下落，但无人知晓，她当年的住处已面目全非，只是听说陈二姐的儿子去美国留学了。秋峰上世纪80年代从苏北下放回宁，当时就缺钱用，全家生活无着落，几个孩子要上学，家人的病需要去看，家中值钱的东西都变卖了，但这尊瓷塑绝对不卖。有人出价1万元想买，秋峰不肯，他说：“人以信为本，是陈二姐放在我这儿的，要是她还在人间，她就会来取的。”没几年，秋峰的唯一儿子——江苏南京很有才华的青年作家王晓琳，在西藏采访时因公殉职。殉职时因户口还在苏北农村，所以没有补偿。经济的拮据，失子的悲痛，像山一样朝秋峰压来，想买瓷塑的人又把价码开到2万元。秋峰怕夫人挺不住要卖了还债，就绕了个弯子和夫人谈。夫人是个读书识理的大家闺秀，没等秋峰把话说完，就反过来劝秋峰：人不能见利忘义，你不见瓷塑塑着一个儒雅文士和一位贤淑女子，就暗含着一个意思，那就是：君子爱财，取之有道，我们的困难我们自己想办法解决，说着她从箱子里把陪嫁的一对玉手镯交给了秋峰……

秋峰夫人自打儿子死后身体一直不好，今年住院病危到弥留的那段时间，她对秋峰陆陆续续交代些放心不下的事，其中就有这一尊瓷塑：“想办法找到陈二姐，把东西还人家……”

40多年的承诺、40多年的等待，秋峰夫妇都恪守着“君子爱财，取之有道”的古训。秋峰希望陈二姐突然出现在故土南京，重新取回故物；也希望陈二姐的儿子从海外归来，拿回他们的传家宝。

秋峰也已年过古稀，等待的时间也越来越短，不论陈二姐何时来宁，这尊瓷塑所昭示的信念和瓷塑本身都是历久弥新的，因为“君子爱财，取之有道”是一条亘古不变的道德经。

元代瓷器有哪些设计性

中国陶瓷源远流长、历史悠久。有人这样形容，一部中国陶瓷史就是一部中国文明史。这部文明史的每一页都与陶瓷的发展有着千丝万缕的联系。也就是说，中国文明每次进步都会在陶瓷的身上找到影子。如古朴自然的秦汉陶瓷、雄浑大气的唐代瓷器、精致内敛的宋代瓷器、一枝独秀的元代瓷器、浓艳多姿的明代瓷器、繁缛富丽的清代瓷器、良莠不齐的民国瓷器，都是当时社会的理想、审美情趣和科技能力的体现，是时代最耀眼的光环。这就是文物收藏的史料价值所在。瓷器收藏品价值的确定，是通过对某件瓷器质量优劣的鉴别，以评定该瓷器的艺术价值和收藏价值。鉴别器物的优劣，主要看是否完整，是否有裂痕、变形等，以及是不是上乘之作、稀世珍品等，从而评定其艺术水平、收藏价值。

就年份已久的古旧瓷器而言，位列第一的当推各个朝代的官窑瓷器，其中又以“御窑”和名头特别响的器件价格最高，因而也最具有收藏价值。多年来的市场表现表明，明朝各代瓷器和“清三代”（康熙、雍正、乾隆）的器件最受市场追捧，其现在的价格与几年前相比，普遍提高10至100倍。其中，如明成化斗彩鸡缸杯、康熙豇豆釉彩器、雍正珐琅莲子碗等，如今的市场价达百万元甚至上千万元。可对于民间广大工薪族陶瓷爱好者来说，收藏元青花和明清官窑瓷器，较高的上千万元，太过昂贵。所以，民窑精品就成了最受瞩目的投资收藏对象。

民窑即民间瓷窑，相对于宫廷（朝廷）兴办的官窑（御窑）而言，属非官方经营的。以商品性生产为主的瓷窑，生产的瓷器都为满足国内外市场普遍需要的日用瓷和陈设瓷，销售地区极为广泛。时间上也是特指民国以前，其中以明清两个朝代最为兴盛。民窑的产品称客货，风格与官窑迥异。除去一些限制生产的花纹和器型，可以说民窑瓷器的造型和纹饰题材更丰富自由。明代景德镇拥有为数众多的民窑，是我国陶瓷窑的主体，其制品粗细，并不比官窑逊色多少。比较著名的有磁州窑、崔公窑、周公窑、壶公窑、小南窑等。民窑瓷器的种类基本上可以概括为三大类：一是饮食器和生活日用瓷器，如盘、碟、蛊、碗、罐、壶以及凉枕、蜡台等；二是陈设玩赏器，如樽、花瓶、花盆、帽筒、鼻烟壶、佛像、瓷塑、雕瓷、蟋蟀罐、香炉等；三是文房用器，如笔架、笔筒、笔洗、水盂、印盒等。

在民窑瓷器中，有很多画工朴素流畅，器型优美，釉色晶莹，泪痕满面的精品。虽是民窑瓷器，但年份早，具有浓郁的时代风格，又有很好的收藏价值及市场潜力。

收藏民窑瓷器要三看：

一看图案。看民窑瓷器上绘画图案是否精美，大致可分为人物、山水、动物花鸟、简单图案四个档次。在各种图案中带字的比不带字的值钱，有诗文题赋的价格更高。有些民窑青花瓷器书有特殊的文字款识，其价格也相对较高。

二看器型。分为三个档次，第一，即陈设器和文房用品；第二，佛像雕塑、茶壶、鼻烟壶等；第三，碗、罐、盘等日用器物。近两年，市场中收藏最热门的是书房中用的印泥盒、笔架、笔筒等文房小摆件，其中以笔筒的价格升速最快。买一些康熙时期绘画水平比较高的香炉、笔筒等，比较有升值潜力。

三看工艺。在选购民窑瓷器时，要从它的工艺、装饰、窑火三个方面来考虑它的价位。纹饰因素方面，分为四个档次，即人物画第一，山水画第二，鸟兽花卉画第三，图案画第四。如嘉庆至道光时期的青花釉里红山水人物天球瓶，可以估12万元。在选择这类收藏品时，一定要选择文人气息比较浓、画法精细、器型完整的瓷器。

民窑瓷器中的明清民窑器型多样、画风活泼、题材广泛、笔法传神，比官窑更有欣赏趣味。相对于书画、邮票、竹木牙角等藏品更利于保存，更便于流通。以康熙“树叶款”青花开光娃娃罐为例，上世纪90年代中期，国内拍卖成交价在3000元左右，但在古玩市场上，可以远低于拍卖价的1500元买到手，而现在价位是20000元左右。再如，清代雍正和乾隆年间直径28厘米左右的龙纹盘，上世纪90年代中期的拍卖成交价是500元，而现在品相、纹饰俱佳者至少要8000元才能到手。古瓷不能再生，收藏一件，流通就少一件；损坏一件，存世就少一件。从目前市场观察，这两年从农村乡镇进入城市古玩市场的明清民窑青花瓷器，在数量上已大大减少。想必过不多久，明清民窑青花瓷中的上品，将成为城市古玩店中的热门商品。目前，明清民窑瓷的价格相对很低，存在着很大的升值空间。

收藏民窑瓷器切要注意以下几点：

一、收藏真品收藏者要有辨别真伪的能力，这是收藏瓷器最重要和最起码的条件，在古玩市场凡是有一定品位和经济价值的瓷器，均有假货、赝品，而且经过做旧几可真假难辨。

如买到这种瓷器实无收藏价值。这就要求投资者应提高品鉴能力，潜心钻研，注重实践，眼看手摸，天长日久就会练出很好的眼力来。

二、收藏有品位能够增值的瓷器衡量一件瓷器的经济价值，首先要看它的艺术含量有多大，所谓的艺术含量，就是说要有一定的观赏价值，如绘画笔法传神，立意清新纯朴，造型典雅及釉色和纹饰精美等。

另外还要看它的存世量和历史跨度，即使是同一类瓷器，有的价值低廉，唾手可得，属大路货。

而有的价值连城，且沙里淘金，这里有一个“精”字，瓷器收藏品切忌多而滥，要少而精。精品则在于质高、物美和稀少，只有藏有高品位的民窑瓷器，才具有较大的增值空间。

三、瓷器不能有伤残民窑瓷器更是如此，瓷器只要有伤残，不管是冲、崩、磨、磕等毛病，其观赏价值和经济价值会降低（东西特别好的那另当别论）。

“真、善、美、少、精、奇”，永远都是人们选藏古瓷的共性标准。民窑瓷器收藏品切忌多而滥，要少而精。精品则在于质高、物美和稀少，只有藏有高品位的民窑瓷器精品，才具有较大的增值空间。

元代景德镇窑瓷器 元代（1271~1368年）景德镇窑生产的瓷器。此时景德镇窑除生产传统的青白瓷，还成功地创烧出青花瓷、釉里红瓷、卵白釉瓷、高温铜红釉瓷、高温钴蓝釉瓷等品种，使景德镇一举成为全国最重要的瓷器产地，并为其在明、清两代成为全国制瓷中心奠定了坚实基础。在制瓷工艺方面，元代景德镇工匠发明了瓷石加高岭土二元配方法制胎，提高了瓷胎中氧化铝的含量，为烧制大件器物创造了必要条件，标志着制胎工艺的重大进步。

至正型青花瓷器 元代至正年间（1341~1368年）景德镇窑生产的青花瓷器。这个时期的青花瓷器代表元代青花的最高水平。长期以来陶瓷研究者对元代瓷器，尤其是景德镇青花瓷器认识不清，主要原因是考古学上没有找到鉴定元青花的标准器， 无从对其进行对比综合研究。英国大英博物馆达维德基金会收藏青花云龙纹象耳瓶，器身上有“至正十一年”（1351年）铭。此瓶造型很有气魄，青花构图丰满，口沿满绘缠枝菊花，瓶颈上部绘并列蕉叶，下部绘流云飞凤，肩部绘缠枝莲花，腹部最圆鼓出会海水云龙，下部绘波涛纹，足部绘缠枝牡丹纹，底边绘一周变形莲花瓣，每个莲花瓣里有朵云和杂宝。这件作品揭开了元青花的真面目，成为断代研究的标准器。结合伊朗阿底别尔寺庙、土耳其伊斯坦布尔博物馆、印度、埃及、菲律宾藏品，中国北京元大都后英房遗址、旧鼓楼大街窑藏、河北保定窑藏、江苏金坛窑藏、江西高安窑藏、湖南常德元墓以及东北地区出土的元青花瓷排比研究，证明14世纪中叶以后景德镇青花工艺已经成熟，形成完美的时代风格。至正型青花瓷器的特点是胎体厚重拙实 ，胎料采用瓷石加高岭土的二元配方，铝含量较高，达到20.24%；釉层凝厚光润，釉料中氧化钙含量较低，为8.79%，钾、钠含量增加到5.82%。青花原料比较复杂，有国产钴料和波斯钴料，优质青花瓷器用波斯钴料，此种颜料蓝色浓艳幽靓，有深色结晶斑块，结晶出釉面略微下凹，显出金属浮光。经测试，这种波斯钴料含锰量低，含铁量高，还含有砷元素。至正型青花瓷器器物种类很多，有碗、盘、杯、盏托、高阻杯、罐、长颈瓶、梅瓶、扁壶、匜、三足炉、斛型瓶等。造型特点是器物规格较大，气魄雄伟，胎体厚实，胎料不够细腻，在放大镜下常能见到泥料中有芝麻花似得小黑块。烧成后露胎部分常出现火石红一样的黄衣子。青花花纹内容很多，有莲花、番莲、团菊、牡丹、松竹梅、牵牛花、栀子花、芭蕉、瓜果、海棠、灵芝、山茶花、葡萄、枇杷、龙、凤、仙鹤、鸳鸯、奔鹿、麒麟、狮子、海马、游鱼、昆虫、以及太湖石、柳林、建筑、栏杆等。人物形象广泛出现，有蒙田将军、萧何月下追韩信、周亚夫细柳营驻军、三顾茅庐等历史故事。这些故事画面与元代流行的戏曲、板画、小说内容一致，在各种纹饰中处于突出地位。图案纹饰有卷枝蔓草、缠枝花卉、蕉叶、锦纹、海涛、细浪、莲瓣、如意头、回纹、杂宝等内容，对主题花纹起到良好的烘托作用。至正型青花瓷器还有一些突出特点，如器物胚件修饰不够精细，烧成后常有夹扁、翘棱、剥蚀等现象。画面满，落笔重，层次比较繁密，花大叶小，枝蔓如藤，叶如葫芦形。至正型青花风格一直延续到明初，到明洪武晚期至永乐年间，新风格才逐渐形成。

元代枢府瓷器 元代（1271~1368年）景德镇生产的一种卵白釉瓷器。它是在宋代青白釉瓷器成就的基础上烧成的。这种瓷器为白胎，部分制品胎体较薄，大多数厚薄适中，比宋青白釉加厚，像鹅蛋青一样，湿透光润，人称卵白釉。由于在印花纹饰中多出现“枢府”字样，人称“枢府瓷器”或“枢府瓷”，烧制这类瓷器的瓷窑称为“枢府窑”。元政府设枢密院，主张军事机密、边防及宫廷禁卫等事物；战争时设行枢密院，掌一方军政。有“枢府”字样的青白瓷应为元朝官府如枢密院订烧的瓷器。现已判明，景德镇湖田窑区是烧造枢府瓷器的窑场。枢府类型的青白瓷器质量高低不等，纹饰也是有的复杂严谨，有的简单，有的甚至没有花纹。枢府类型的瓷器在元代宫廷各类用瓷中占第一位，北京元大都遗址出土枢府釉瓷器数量很大，全国各地元代墓葬、窑藏、海外各国，包括韩国新安海底沉船中都大量存在，可见这类瓷器不只限于元中央官府一级使用，在民间使用也很广泛。枢府釉瓷器以碗、盘、高足碗、杯、长颈瓶等器物为多，如侈口、折腰、小圈足碗很为人们称道。装饰花纹以精美的印花缠枝花卉为主，还有刻花、划花、尖瘦莲瓣、水波纹、水波游鱼等纹饰，堆贴梅花、联珠纹，画金彩、红绿彩（即元五彩）等装饰比较稀少。枢府瓷器到明初还在生产，南京地区一些明初墓中有发现，大约在明中期停止生产。元枢府瓷器的烧制是元瓷工艺提高的表现，为明初瓷器的发展奠定了基础。参见“枢府窑”、“卵白釉”、“元代卵白釉瓷器款”。

元龙泉 元代（1271~1368年）浙江龙泉窑烧造的青瓷制品的简称。元代龙泉窑基本继承宋代龙泉窑的艺术风格，产品有两类，一类为传统的龙泉青瓷，另一类为紫口铁足的仿官窑产品。传统龙泉青瓷胎呈白色或浅灰色，其显微结构为长石—石英—长石系白瓷。胎质细密，可塑性强。釉色以青**为主，也有少量青绿色。釉质为粘度强温度高的乳状石灰碱釉，经1200℃烧造后，釉色乳浊青绿，色调柔和。龙泉青瓷全部为轮制，工艺过程为选料和泥，拉胚成型，精修胚胎，然后装饰、罩釉，阴干后入窑高温烧成。元龙泉的产品主要以生活日用器为主，有各式碗、盘、杯、罐、瓶、执壶等，元代中期以后也生产大瓶、炉、瓷塑、佛像等陈设品。日用器中碗最多，器形与南宋差别不大，属元窑仿宋窑器。大型的罐、盖罐、盘、碗等则是元代龙泉窑典型的代表作品。这些大型器一般制作规整，挂釉仔细，制造精心，成品率较高。其中大多数作品为贡器或作为商品运往京城与国外。元龙泉窑的装饰方法繁多，主要有刻、划、印、贴花、堆塑、镂空和褐色点彩等。纹饰题材极为广泛，其中花卉最多，常见的有莲、荷、菊、葵、牡丹等。此外也有龙、凤、鱼、鸟、等动物纹及八宝、八卦和各种吉祥文字，如“福”、“禄”、“如意”、“进宝”、“天下太平”等，还有少量印有八思巴文字，亦含吉利之意。罩釉工艺不像南宋时运用多次上釉技法，最多采用两次上釉，釉层比南宋青瓷薄，也欠滋润。元代龙泉窑瓷作为商品常与丝织品、佛像等被运往国外，近年在朝鲜、日本、菲律宾、印度尼西亚、泰国、印度、埃及、索马里、土耳其、法国等许多国家和地区先后发掘出龙泉青瓷，尤其是1976年韩国新安海底沉船中打捞出的大量中国瓷器，能断定为元代龙泉青瓷的约占青瓷总数的一半以上。其量之大，品种之多，不仅对研究元代龙泉窑的生产规模、制作工艺、装饰特征很有意义，同时也为了解元代海外贸易及贸易航线，提供了重要的科学依据。

元代其他地方窑瓷器 元代（1271~1368年）景德镇以及龙泉以外的地方窑瓷器。比较著名的有河南钧窑、河北磁州窑及山西霍窑等。元代烧纸钧釉瓷的窑址分布很广，河南以外，河北、山西等省也有烧造，窑址数量及分布面积大大超过宋代，形成一个庞大的钧窑体系。在北京元大都遗址的发掘中，钧窑瓷片的数量在各窑口瓷器中占第二位；出土钧窑瓷器的元代墓葬及遗址遍布北方各省及自治区。元代钧窑系瓷器的造型有碗、盘、瓶、炉、罐、执壶、花盆、杯、钵、高足碗、梅瓶、枕等。釉色以天青、天蓝为主，有的饰以紫红色彩斑。元代磁州窑继续生产传统品种，烧制磁州窑风格瓷器的瓷窑遍及河北、河南、山西、山东、江西、甘肃、陕西等省。产品以白瓷及白地黑花瓷为主，其黑色花色彩偏褐，不如宋器黑亮，器型以大罐、盆、瓶类居多，各种形式的碗、盘、杯、碟、壶、枕、等也十分普遍。装饰题材有人物故事、婴戏、龙凤、飞禽、鱼藻、花卉等，充满浓厚的生活气息。体型硕大、胎体厚重是元代磁州窑瓷器的时代风格。山西霍窑以烧制仿定窑白瓷为主，装烧方法采用支钉叠烧，盘、碗内底及底足一般留有5个小支钉痕，与定窑不同，具有明显的地方风格和时代特征。