康熙青花十二生肖价格_康熙青花款式

1.大明万历年，大明万历年制

2.圆明园的奇珍异宝都到哪些国家

3.圆明园流失的文物有哪些？

4.圆明园的奇珍异宝都在哪个国家？急！要

5.青花瓷大礼包包含炫彩吗

圆明园的宝物有：

1、圆明园四十景图咏：

1860年，英法联烧圆明园时，这套珍贵的彩绘图被侵略者掠走，献给了法国皇帝拿破仑第三，现存于法国巴黎国家图书馆。

本世纪20年代后期，安徽人程演生先生漫游欧陆时，在法国巴黎国家图书馆的藏品中，偶然见到了这套圆明园《四十景图》彩绘书，不禁叹为国工胜迹。

且因该图“在我国建筑外交上皆具有很大之痛史，尤非寻常书画名迹可比”，经他多方活动，终于请得馆主许可，由程先生“用摄影术全部传实而归”。

2、圆明园十二生肖兽首铜像：

圆明园十二生肖兽首铜像原为圆明园海晏堂外的喷泉的一部分，是清乾隆年间的红铜铸像。1860年英法联军侵略中国，火烧圆明园，兽首铜像开始流失海外。截至2019年11月，牛首、猴首、虎首、猪首、鼠首、兔首、马首在内的七尊圆明园流失兽首铜像通过不同的方式回归祖国。

3、青铜鎏金佛塔：

青铜鎏金佛塔是清朝的文物，原属圆明园珍品，1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现收藏于法国枫丹白露宫。青铜鎏金佛塔高约2米，与故宫内现存的佛塔基本相似。通体各层镶嵌着绿宝石，这在乾隆年间各种佛塔中都是少见的。

4、康熙玉如意：

康熙玉如意由一块名贵的白玉雕刻而成的，长近半米，颜色是白中透绿，雕刻成多孔真菌形状。原属圆明园珍品，1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现收藏于美国纽约大都会艺术博物馆。

5、清乾隆“万寿连延”大吉葫芦瓶：

清乾隆“万寿连延”大吉葫芦瓶，这只葫芦瓶正是1860年北京圆明园惨遭劫掠后被运往英国的流失文物。作为中华民族传统吉祥物和艺术品，葫芦瓶在清乾隆年间达到极盛，拍价也是最高。

其鬼斧神工之画工技艺、奢华繁缛之装饰工艺、叹为观止之烧制工序惊世罕见。此类官窑御制或深锁故宫禁苑，或由豪门巨富独家珍藏，普通百姓终难见其真容。

百度百科—圆明园四十景图咏

百度百科—圆明园十二生肖兽首铜像

百度百科—青铜鎏金佛塔

百度百科—康熙玉如意

百度百科—清乾隆“万寿连延”大吉葫芦瓶

大明万历年，大明万历年制

清代盛世时期的瓷器，在我国古陶瓷领域中占有重要的一席地位。此时涌现的青花瓷器、五彩瓷器、粉彩瓷器、珐琅瓷器、仿竹器、木器、铜器等皆代表了清代最高的制瓷工艺。

紫色百合香与您解说这些经典器物，并通过三例精品作品，使您能体会到盛世时期优秀作品的文化内涵和艺术气息。

一、发达的清代制瓷业

清代的制瓷业非常发达，瓷器中的内容题材也涉及十分广泛，常见的主要有耕织图、龙凤图、十八罗汉、八仙过海、琴棋书画、百鸟归巢，以及十二生肖等一些当时的人们喜闻乐见的经典题材。

二、清代盛世时期的瓷器

清代的历代君主们对瓷器几乎都非常推崇，尤其是盛世时期，这三朝的帝王一方面亲自过问景德镇御窑厂的生产状况，另一方面又经常邀请经验丰富的宫廷画师参与设计，甚至还专门钦点一些重要的官员去监督生产，可见他们对瓷器的重视程度之高。

1.青花瓷器

清代康熙时期和乾隆时期的青花瓷器，内容题材范围非常广泛，各种人物画、山水画、花鸟画等均有所涉及。

此时青花瓷器的画面层次感很强，气势恢宏。青花色泽较好，总体给人清新明快的艺术美感。

2.五彩瓷器

清代的五彩瓷器要属康熙时期的最为经典。有些器物不仅使用传统的纹饰题材，甚至一些瓷器上还会有一些著名的历史故事出现，可见画工的技艺多么精湛。

此时的瓷器造型丰富多彩，器物色泽主要有红、绿、紫、赭，以及金彩、蓝彩、等。

3.粉彩瓷器

清代的粉彩瓷器久负盛名。粉彩是一种软彩，色彩柔美，十分宜人。用粉彩画出的器物形态非常逼真，颇有神韵。

技艺方面虽然引进了西方的先进工艺，但是也有本朝特色，这种中西合璧的方式所烧造的瓷器更加让人爱不释手。

4.珐琅彩瓷器

清代的珐琅彩瓷器可以说尽善尽美。通常先烧造出白瓷，然后再由宫廷画师进行绘画，有时还会聘请一些资深的西洋画师指导。

这些瓷器的风格不仅带有明显的中国韵味，有时还掺杂着浓厚的西洋风格，如小天使和圣婴等。

5.仿竹器、木器、铜器

清代乾隆时期是清代制瓷业最为发达的历史时期。工艺精湛，细致入微，又称之为“乾隆工”。

此时对窑温、胎釉的控制也是恰到好处，从而可以从容地仿制出一些令人称奇的竹器、木器、铜器等。

圆明园的奇珍异宝都到哪些国家

大明万历年制

明代万历（公元1573—1620年，明神宗朱翊钧年号）朝共48年，是明代历时最长的朝代，这一时期资本主义开始萌芽，社会经济有所发展，由于宫廷和上层社会对于细瓷的追求和废除禁海，致使瓷器产量剧增，青花瓷品种繁多，数量巨大，还出现了专供对外贸易的外销瓷。万历二十四年（1596年）器物造型也开始转变，形成了自己的风格，此风格一直影响了明末乃至清初青花瓷器的面貌。

中文名

明万历青花瓷

朝代

明

原料

浙江青料

早期继承

嘉靖、隆庆朝风格

大明万历年制瓷器为什么如此珍贵

万历期间有些官青花精品，胎釉与烧制技术方面，虽然不及永宣成三朝;但其纹饰与绘工和万历五彩一样，都有独特及值得细赏之处。尤其是青花瓷上所绘人物故事之题材，可说为清代康熙青花瓷绘人物艺术奠定基础。万历青花瓷产量甚多，良莠不齐;迄今价直也不一，然而有些上品青花山水人物故事画意，多少受沈周等大画家影响，异於一般过於繁缛与过於堆砌者。若细加比较，清代各地年画时兴戏出历史故事人物之题材，可说同样受万历青花人物绘画启发。

万历朝花觚、香炉、盒类、罐类青花瓷的造型也相当丰富。花觚分撇口式、倭角式、出戟式、海棠式，有四方形、六方形、瓜棱形，还有带环耳、兽耳、贴兽纹等。香炉有钵式炉、鼎式炉、莲瓣炉、兽耳炉等。盒类有四方形、圆形、桃形、银锭形、双层、四层、多层式节盒、天盖地式等。罐类器形多种，口形分直口、花口、敛口，腹形有扁圆、八方形、瓜棱形，大小、高矮各不相同，还有蟋蟀罐的造型比较多，有圆筒形、扁圆形、瓜棱形、葵花瓣形等多种。此外这一时期文房用具类也很多，有笔插、笔管、笔洗、龙形笔山、印盒水滴、烛台等。 万历青花主要纹样有云龙纹、双龙纹、穿花龙纹、穿花团龙纹、龙舟纹、龙凤纹、月影梅花纹、卷云纹、杂宝纹、蕉叶纹、缠枝杂宝纹、灵芝纹、八卦纹、进宝图等。杂宝有珊瑚、海螺、十字杵、古钱、银锭、象牙、犀牛、火珠、方胜、云板等，经常使用其中八种图案则称为“八宝”或“八吉祥”，没有像前朝那样规定死板。人物纹主要是绘制婴戏、仕女、仙人、老子出关、四妃十六子、达摩，还有戏曲插图等，另外在人物纹旁边往往还配以山石、梵文、八宝、龙纹等。纹样的特征是人物体形比较失真，画面多有道教色彩。仙翁的脑门很高，像冬瓜。小孩儿的头大，后脑勺大，和身体不成比例。具有万历青花特征的纹样还有娃娃攀花纹、狮子穿花纹、灵芝纹、天宫麋鹿图等。天宫麋鹿图绘于器心，是为“厚禄”之意。 早期万历青花瓷胎质除少数较为精细外，绝大多数胎质都比较粗糙厚重，露胎的胎骨有火石红和铁锈斑点;釉面比较细腻、肥厚，光泽度强烈，玻璃质感极好。而中期釉质肥厚莹润，釉色泛青，呈乳白色或白色。晚期尽管釉层稀薄不均，还常有缩釉现象，但是器型比较丰富，以擅长各式文房用具为特色，有笔洗、笔架、瓷砚、印盒等等，多为青色。 中国古瓷器在海内外拍坛上一直十分抢眼，专家蜂拥而至，拍价屡创新高。但如果仔细辨别的话，会发现在国内瓷器拍卖专场上，拍卖成交价名列前茅。大量流失海外据专家介绍，五彩瓷曾在明清两代出现过制作高峰期，许多官窑瓷器主要来自于明代嘉靖万历时期和清代康熙时期，两者风格相近，但又各具特色，从流传下来的御窑作品来看，其宣德时期的青花五彩瓷可以代表这一时期的风格特征。不过，从当时历史记载来看，宣德官窑的五彩瓷也难为藏家所见，当然更谈不上大规模收藏了~ 大明万历三十七年是那一年

公元1609年，中国农历己酉年，生肖鸡年，属明朝万历三十七年。

万历（1573年9月4日－1620年8月18日）是明神宗朱翊钧的年号，明朝使用此年号共48年，为明朝所使用时间最长的年号。万历前期，张居正主导实行了一系列的改革措施，社会经济持续发展，对外军事也接连获胜，朝廷呈现中兴气象，史称万历中兴。历史学家黄仁宇用“大历史观”的角度，写了《万历十五年》这本研究明史的专著。 明神宗在位前十年，由于年幼，由母亲李太后代为听政，太后则将一切军政大事交由张居正主持裁决，实行了一条鞭法等一系列改革措施，使社会经济很大的发展，是为“万历中兴”。 明朝万历年间

张居正改革是指明朝万历年间（1573年-1620年）内阁首辅张居正为挽救明王朝，缓和社会矛盾，在政治、经济、国防等各方面进行的改革。

从维持明王朝的长远统治出发，统治阶级内部的一些当权人物认为，必须改革政治，寻求一条自救的道路。在这样的形势下，张居正的改革措施得到了推行。

一、政治。

张居正首先整顿吏治，加强中央集权制。张居正创制了“考成法”，严格考察各级官吏贯彻朝廷诏旨情况，要求定期向内阁报告地方政事，提高内阁实权，罢免因循守旧、反对变革的顽固派官吏，选用并提拔支持变法的新生力量，为推行新法做了组织准备。

并且整顿了邮传和铨政，他的为政方针是：“尊 *** ，课吏职，行赏罚，一号令”和“强公室，杜私门。”

张居正上疏请行在内政方面提出著名的考成法，为政方针是“尊 *** ，课吏职，行赏罚，一号令”。裁撤 *** 机构中的冗官冗员，整顿邮传和铨政。 最后明神宗批准了请求。

奏书中有以下两条：

六部和都察院把所属官员应办的事情定立期限，并分别登记在三本账簿上，一本由六部和都察院留作底册，另一本送六科，最后一本呈内阁。

六部和都察院按账簿登记，逐月进行检查。对所属官员承办的事情，每完成一件须登出一件，反之必须如实申报，否则以违罪处罚；六科亦可根据账簿登记，要求六部每半年上报一次执行情况，违者限事例进行议处；最后内阁同样亦依账簿登记，对六科的稽查工作进行查实。

二、军事。

为了防御蒙古鞑靼入寇边关，张居正派戚继光守蓟门，李成梁镇辽东，又在东起山海关，西至居庸关的长城上加修了“敌台”3000余座。他还与鞑靼俺达汗之间进行茶马互市贸易，取和平政策。

从此，北方的边防更加巩固，在二三十年中，明朝和鞑靼没有发生过大的战争，使北方暂免于战争破坏，农业生产有所发展。万历七年(1579)，张居正又以俺达汗为中介，代表明朝与 *** 黄教首领 *** 三世（索南坚错）建立了通好和封贡关系。

在广东地方，先后任殷正茂和凌云翼为两广军备提督，先后领兵剿灭了广东惠州府的蓝一清、赖元爵，潮州府的林道乾、林凤、诸良宝和琼州府的李茂等叛乱分子，岭表悉定。这对安定各地人民的生活和保障生产正常进行，发挥了积极作用。

张居正还在东南沿海地区分段设寨，修整兵船，严申海禁。在他当政的万历初年，基本上肃清了多年以来一直困扰明廷的“南倭北虏”的边患。

三、经济。

一条鞭法。

整顿赋役制度、扭转财政危机，这是张居正改革的重点。他认为赋税的不均和欠额是土地隐没不实的结果，所以要解决财政困难的问题，首要前提就是勘核各类土地，遂于万历八年十一月，下令清查全国土地。

在清查土地的基础上，张居正在万历九年(1581)令在全国推行“一条鞭法”。这是自唐朝行“两税法”以来，我国赋税史上的又一次大改革，改善了国家的财政状况，推动了明朝商品经济的发展，有利于促进资本主义萌芽的产生。

“一条鞭法”，又称“条编法”，其主要内容有：统一役法，并部分地“摊丁入地”。把原来的里甲、均徭、杂泛等项徭役合并为一，不再区别银差和力役，一律征银。一般民人不再亲自出力役，官府需要的力役，则拿钱雇人应差。

向百姓征收的役银也不再像过去按照户、丁来出，而是按照丁数和地亩来出，即把丁役部分地摊到土地里征收，这就是所谓“摊丁入地”；田赋及其他土页方物一律征银；以县为单位计算赋役数目；赋役银由地方官直接征收，以减少各种弊病。

一条鞭法的实行，在中国赋役制度改革发展的历史进程中具有划时代的意义。

“一条鞭法”的推行，使明 *** 的岁入有了显著的增加，财政经济状况也有不少改善。国库储备的粮食多达1300多万石，可供五六年食用，比起嘉靖年间国库存粮不够一年用的情况，是一个很大的进步。

四、水利方面。

万历六年（1578年），张居正推荐、起用先前总理河道都御史潘季驯治理黄河、淮河，并兼治运河。潘季驯在治河中贯串了“筑堤束沙，以水攻沙”的原则，很快取得了预期的效果。万历七年二月，河工告成，河、淮分流。计费不足50万两，为工部节省资金24万两。

徐州、淮安之间800余里的长堤平等蜿蜒，河水安流其间。因而，“田庐皆尽已出，数十年弃地，转为耕桑”。黄河得到治理，漕船也可直达北京，“河上万艘得捷于灌输入大司农矣”。

明万历时起，朝政日趋腐败，党派林立，党争迭起。明末党争指明末东林党与宦党、浙党之争。

明末党争从万历二十二年“京察”（考核官吏）开始，一直到弘光元年（1645），始终没有停止过。无论是在政治问题上，还是在军事问题上，都争论不休。

开始是东林党和齐、楚、浙三党之争，后来演变为东林党与阉党之争。明神宗皇后无子，王恭妃生子常洛（即光宗），郑贵妃生子常洵（即福王），常洛为长。但神宗宠爱郑妃，欲立常洵，乃迁延不立太子。内阁大学士王锡爵、沈一贯、方从哲等先后依违其间。

东林党人上书反对，各党派又群起反对东林。于是有“国本”之争、三王并封之争、福王就国之争、“三案”之争、“李三才入阁”之争，东林党与它的反对派在立太子问题上展开了长达 20余年的争论。

最后，神宗终于立常洛为太子，勋戚郑氏的权势受到一定的压抑。但东林党推李三才为相的愿望也没能实现。

熹宗天启时，统治阶级内部的党争愈演愈烈。最初，东林党人叶向高、邹元标、杨涟、赵南星等人得到执政的机会，浙、昆、宣各党派一度受到排斥。

为时不久，以魏忠贤为首的阉宦与浙、齐、楚、宣、昆各党中的一部分人结成联盟，被东林党称为“阉党”，异军突起，魏忠贤是司礼秉笔太监，又提督东厂，爪牙有五彪、十狗、十孩儿、四十孙等名目，朝廷内外，“遍置死党”，从而把持朝纲，为所欲为。

东林党人激烈反对“阉党”掌权。杨涟上疏劾魏忠贤二十四大奸恶，被锦衣缇骑逮捕。左光斗、魏大中、周顺昌、黄尊素等人也被捕处死。东林党受挫。崇祯帝继位，捕杀阉党。南明福王下，东林党人与阉孽的斗争仍在继续。如“复社”与马士英、阮大铖的斗争。

扩展资料：

张居正去世后，宣告明中期以来的革新结束，明朝政治全面走向衰败。张居正以“威柄之操，几于震主”获罪，继任的阁臣明哲保身，一般官员大多仰奉权力，唯唯诺诺，士风沦落。张居正的倒台也加剧了党派之争，官员结党私营，放弃中立立场，损失了行政的公正与效率。明朝政局大坏。

由此看来，张居正的改革虽然在一定程度上挽救明朝于既倒，但此后张居正一死，即被抄家。后来，明神宗怠于朝政，而勤于搜刮，加剧了明代官场的腐败。官员奏疏多被“留中”，严重挫伤了官员参政、议政和行政的积极性。

=要延续明朝国祚，至少需要再设万历皇帝最迟在十八岁即1581年之前死去，这样明朝是有可能多延续至少五十年的。其理由是:

第一，张居正多活二十年就是活到1602年，而万历如果在十八岁前即1581年前死去，即使次年能生下遗腹子朱常洛，那也是幼稚小儿，以张居正当年能够拒绝丁忧推进改革的精气神，再次控制小皇帝，或者另立一位小皇帝是可能的，这样应能继续中兴大明事业。

官位久虚，在职官员的考课升迁时停时行，助长了官场上的因循拖遢之风，也为各级官员贪污纳贿、欺压百姓洞开方便之门。明朝的政治环境日趋恶劣，社会矛盾加剧，农民起义、市民、军兵哗变、尖锐等问题日显突出。王朝的统治已处于风雨飘摇之中。

考成法是张居正的政令得以执行的重要保障，但这项政令有一项天然的缺陷，那就是张居正“名不正言不顺”。所谓“若各该抚按官奏行事理有稽迟延阁者，该部举之；各部院注销文册有容隐欺蔽者，科臣举之；六科缴本具奏有容隐欺蔽者，臣等举之。”

这项政令能够执行的实质是张居正窃取了皇权，自己总揽考成本身就是一种非法行为。

从张居正死后的政局来看，万历皇帝的怠政是任何臣子都难以挽回的。即使皇帝没有明确表达反对，但是他会和你耗着，如果这样来看，张居正如果不死，他的很多政治理想也难以贯彻、延续。

因此张居正死不死，对明朝的灭亡影响不大，毕竟明王朝的皇帝是万历，而《明史》的评价是明朝实亡于此人。

参考资料：

百度百科-明末党争

圆明园流失的文物有哪些？

1、英国

大英博物馆：书画方面有李思训《青绿山水图》、巨然《茂林叠嶂图》、李公麟《华岩变相图》、范宽《携琴访友图》、燕文贵《群峰雪霁图》、苏轼《墨竹图》、马远《山水再游图》、顾恺之绘制的《女史箴图卷》等。青铜器有商双羊尊，和珅的白玉马等。

2、法国

东方博物院：圆明园玉印二方。一枚为“保合太和”，青玉方印（稍大）。一枚为“圆明园印”，白玉方印（稍小）。

法国巴黎国家图书馆：由中国宫廷画师沈源和唐岱共同绘制的绢本《圆明园四十景图》；宫廷画师沈源和孙祜绘制的木刻本《圆明园四十景图》；伊兰泰绘制的海晏堂等西洋楼铜版画20幅；《圆明园菊花迷宫图》；郎世宁绘制的宣扬乾隆皇帝武功的《格登鄂拉斫营》版画以及《圆明园菊花迷宫图》等。

3、美国

克利夫兰艺术博物馆：主要有郎世宁绘制的《乾隆帝后和十一位妃子肖像》。

芝加哥美术馆：该馆的东方部以收藏中国青铜器而为世人瞩目最让人震惊的是一件战国提梁孟。

4、挪威

挪威实用艺术博物馆收藏的大多是散落在民间的圆明园遗物，多达几千件。包括石雕、玉器、青铜器、陶瓷、绘画、丝绣等。其中最不寻常的是圆明园的石雕，在一层整个陈列室中，几乎全部是雕刻精美的圆明园建筑石构建，、栏杆、石像等等。

5、日本

原藏于圆明园淳化轩的《骏骨图》卷后辗转流落到了日本，被阿部房次郎家族所收藏。1937年5月，阿部房次郎因病去世，临终嘱托家人其收藏来于社会，当归之于社会，而后其长子将包括该图在内的160多件中国古代书画捐赠给大阪市立美术馆，因此被大阪市立美术馆保存至今。

圆明园的奇珍异宝都在哪个国家？急！要

有圆明园十二生肖兽首铜像、清乾隆金嵌宝金瓯永固杯、圆明园四十景图咏、虎蓥、乾隆大玉山等。

1、圆明园十二生肖兽首铜像

圆明园十二生肖兽首铜像原为圆明园海晏堂外的喷泉的一部分，是清乾隆年间的红铜铸像。1860年英法联军侵略中国，火烧圆明园，兽首铜像开始流失海外。

到2012年为止牛首、猴首、虎首、猪首、和马首铜像已回归中国，收藏在保利艺术博物馆；2013年4月26日，法国皮诺家族在北京宣布将向中方无偿捐赠流失海外的圆明园十二大水法中的青铜鼠首和兔首。

此次捐赠的鼠首、兔首，为北京圆明园流失的十二生肖青铜像中的两件。目前，圆明园十二大水法中的十二大生肖兽首已经有8个回归中国，其中龙首目前在台湾保存完好，不过蛇首、鸡首、狗首、羊首则下落不明。

2、清乾隆金嵌宝金瓯永固杯

清乾隆金嵌宝金瓯永固杯，是故宫金器，金瓯永固杯是清宫内不多见的皇帝专用饮酒器，金瓯永固杯寓意大清的疆土、永固。

乾隆年间，清宫造办处制造了各式酒杯，其中不乏龙耳作品，且式样颇多，但这种以象鼻为足的作品却很少。此杯共有4只，其中2只金质，1只铜鎏金造办于乾隆初年。

目前所知存世的四件“金瓯永固”杯为伦敦华莱士收藏馆的、鎏金铜杯各一件，两岸故宫各一件。据北京故宫文物专家许晓东文章，四件“金瓯永固”均为三足鼎形、夔龙耳、以象头为足、杯身点翠。

3、圆明园四十景图咏

《圆明园四十景图咏》，是根据乾隆皇帝的旨意，于乾隆九年（1744年）由宫廷画师唐岱等绘制而成的40幅分景图。

四十景图为绢本彩绘，各幅分别附有工部尚书汪由敦所书乾隆《四十景对题诗》，字体一律为大臣奏章所用的宫廷管和体。全图咏分为上下两册，奉旨正式安设于圆明园奉三无私殿呈览，人称殿本彩图。

1860年，英法联烧圆明园时，这套珍贵的彩绘图被侵略者掠走，献给了法国皇帝拿破仑第三，现存于法国巴黎国家图书馆。

4、虎蓥

虎蓥（yíng），是圆明园被抢的稀有西周青铜器，距今约3000年。

2018年4月11日，虎蓥曾在英国拍卖，23分钟拍出41万英镑。2018年12月11日，曾在英国被拍卖的圆明园文物青铜“虎蓥”正式入藏中国国家博物馆。

2019年1月29日，“虎蓥”亮相中国国家博物馆南12展厅，面向公众展出。展期预计1个月。

5、乾隆大玉山

这是一块含有绿色和白色的新疆和田玉石，能放射清冷的灰绿色光泽，被雕刻成一座高峰深谷的玉山。

山岩下露出亭台和住宅，小路和下面的山脊上有几组浮雕人物，房前有一个百合花环绕的池塘。在山上一座峭壁的宽阔平滑处，刻有乾隆皇帝御笔临摹王羲之书写的《兰亭序》，涂以红色。

这座精美的玉雕艺术品是世界上现存最大的一个。

1860年“火烧圆明园”后被掠夺并流失海外，现收藏于明尼阿波利斯澳克艺术中。

百度百科——圆明园十二生肖兽首铜像

百度百科——清乾隆金嵌宝金瓯永固杯

百度百科——圆明园四十景图咏

百度百科——虎蓥

百度百科——乾隆大玉山

青花瓷大礼包包含炫彩吗

被的爱国热情和民族情感

对于关心兽首拍卖的国人而言，恐怕有的人会感到 “落寞”。

纵观圆明园12生肖铜兽首拍卖的全程，不啻为极其成功的商业炒作，幕后操纵者巧妙运用晚清那一段人尽皆知的历史，最大程度地利用了中国媒体的浮躁，充分调动了改革开放后国人近乎偏执的爱国热情，从而完美地猎取了巨大的商业利益。

很明显，从一场又一场的拍卖纠纷中获取最大利益者，当然非佳士得、苏富比这两家拍卖行莫属。这两家拍卖行的方式并没有什么新鲜过人之处，无非是通过制造事端、引爆新闻点，然后挑动口水战、“金钱械斗”，进而坐享“渔翁之利”。将两家拍卖行从20世纪80年代起，先后在日本和中国进行的两次“战役”进行比照，也不难发现：他们在两个国家使用的手段几无二致，近乎整版复制，只不过在情绪挑逗的技巧上小有调整而已。

“二战”结束后，日本作为战败国，在政治上声誉扫地，失去了在国际事务上的发言权。一贯有着“小国大民”心态的日本人凭借坚忍的民族耐力，背负历史判决的重压，卧薪尝胆、励精图治，仅用了30年左右的时间，就成功地实现了第二次经济腾飞。

到20世纪80年代末，由于泡沫经济的出现，热钱泛滥，此时，佳士得和苏富比迅速抓住时机，在日本企业家的眼前上演一幕幕艺术品拍卖大戏，看得人眼花缭乱、趋之若鹜。

于是乎，投资艺术品很快就成为日本富豪的新选择。通过公开竞价拍卖的形式，日本人屡屡挫败西方买家，有效地宣泄了“二战”以来被压抑的民族自尊心，花上几十亿日元从伦敦买回一张毕加索的画，竟然能使大和民族集体狂欢数日，而且，投资者经常会被当作“民族英雄”来崇拜。

在中国，“”结束后的改革开放，让中国老百姓普遍受惠，一部分人迅速成为千万、亿万富翁，形成了一个以江浙、广东、山西为中心的新富豪阶层。这一人群有着超乎知识精英们之上的个人自尊心，在投资问题上往往极易受到舆论影响。

正因为如此，在日本泡沫经济破灭后，佳士得、苏富比很快便把亚洲艺术品市场的重点转向中国。他们一方面竖起几只天价文物标杆，如“元青花鬼谷子下山图罐”等，让中国富豪们迷醉于艺术品投资的非常暴利，另一方面，他们不断抛售西方列强在历次侵华战争中抢掠去的中国文物，利用其间的故事，激发中国富豪们的“爱国热情”，轻而易举地控制了富豪们的艺术品投资方向。圆明园兽首等中国流失文物，一时间成了拍卖行和投机商的机。

拍卖圆明园文物，本质是西方人的狂欢节！佳士得、苏富比成功地了中国人的民族情感和爱国热情，圈去了中国人的巨额血汗钱。

马克思曾说过，历史总有惊人的相似，第一次悲剧出场，第二次往往闹剧登台。闹剧之所以一再上演，“后来治蜀”者不可不深思。

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参考资料：

《谁在拍卖中国》，吴树著，山西人民出版社2010年版)

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁

圆明园文物流散天涯之旅

编撰 ｜ 刘郴山

自1860年遭英法联军焚烧以来，圆明园到底流失了多少文物，至今依然是一道历史谜题。

圆明园研究专家王道成根据档案研究发现，颐和园等园林都曾留有“陈设清册”，详实地记载了勤政殿(现仁寿殿)、佛香阁等不同建筑的各种摆设，精确到了每一层楼、甚至每一张桌子，但圆明园的陈设清册没有留存下来，可能毁于战火，因而失去了精确排查圆明园流失文物的依据。

据联合国教科文组织统计：在世界47个国家的200多家博物馆中拥有中国文物164万件，而国内则有专家估计，流散在私人收藏家手中的文物大约是这个数字的10倍！圆明园文物无疑是其中的重要部分。圆明园管理处主任陈名杰曾介绍：自1860年以来，圆明园文物除了在“火烧圆明园”中被焚毁之外，还通过各种途径不断散失，其中精华部分大都流失海外，尤以英法等欧洲国家最多，美国、日本也有不少。由于圆明园的物品清单在火中被毁，当时到底有多少文物已无法考证。从目前所存信息看，散失在国内外的各类圆明园文物至少有150万件。

作为中西合璧的园林，300年前修建的圆明园已然走过了太多的沧桑。它的屈辱经历，其实就是中国不堪回首的历史缩影。西方列强的入侵，撕开了圆明园的伤口。300年后，当我们试图寻找和抚摸这些伤口的时候，发现距离其真正的愈合仍遥遥无期。流失海外的无数中国国宝，至今仍只能在异国的土地上对历史低吟浅唱。和从圆明园被掠走的文物一样，在异国他乡看到源于中国的珍品，很容易在感触历史中，升起一股莫名的悲凉。

1905年，康有为在法国博物馆见玉玺、玉印、玉瓶等圆明园流失文物，不由在《法兰西游记》中伤心写道：中国积年积世之精华，一旦流出，可痛甚哉！

法国枫丹白露宫中国馆全是圆明园珍宝

法国枫丹白露宫位于塞纳河左岸，距首都巴黎仅60公里。枫丹白露意为“蓝色美泉”，因有一股八角形小泉而得名。该地泉水清澈碧透。1137年，法王路易六世在泉边修建了这座宏伟、供打猎时休息用的城堡。

这座著名的王宫中，设有一个中国馆，馆门前有俩石狮，馆中收藏文物一千余件，展出了320件，全部是1860年从圆明园掠夺去的。

英法联军洗劫圆明园后，法国“中国远征军司令”孟托邦将军曾将一串清朝皇帝的朝珠和两串皇后的挂珠串在一起献给拿破仑三世的王后欧也妮。但王后并不为此高兴，因为她早已风闻这些“远征”中国的军官们个个口袋装满了金银珠宝，于是孟托邦决定另送给她三车掠夺而来的礼品(总共计有七车)。欧也妮王后正是以此为基础，修建了富丽堂皇的中国馆。

在中国馆内最显著的位置摆放着一座巨大佛塔，高约2 米，与故宫内现存的佛塔基本相似。这座塔青铜鎏金，通体各层镶嵌着绿宝石，世所罕见。据史料记载，圆明园长春园含经堂梵香楼有两座金佛塔，其中一座与故宫慧曜楼佛堂内的金塔相仿。

该金塔顶部为日、月、伞和三宝，代表佛教中最理想的天界，日、月镶嵌巨大的绿宝石。中间的半圆体有一佛龛，佛龛中为释迦牟尼像，形态自然、制造艺术精湛。下部须弥座有金刚承托塔体的造型，是藏传佛教佛塔的典型样式。

金塔左右放置一对青铜雕龙，与故宫、避暑山庄等处皇帝宝座前放置的青铜龙同样形制，似为圆明园正大光明殿皇帝宝座前的摆放之物。

金塔前有一对鎏金编钟和一只景泰蓝麒麟。鎏金编钟是圆明园安佑宫的一套十六枚编钟中的两枚，可惜其余十四枚不知散失何处。景泰蓝麒麟躯体浑圆，栩栩如生，长长的双耳，短短的四肢，形态可爱，受到欧也妮王后的青睐，她原来的王宫房室中就曾摆放过这只麒麟。

三幅巨大的乾隆年间“缂丝”制品占据了整个天花板空间。三幅图案看似相同，但有细微差异，同为藏传佛教内容，即三世佛和他们的弟子十八罗汉及四大金刚。从内容上看，这三幅巨作应是圆明园较大的佛堂或寺庙之物。

该馆天花板上挂着一只巨大的景泰蓝吊灯，下方是一只巨大的兽足兽纽景泰蓝方盒。据分析这应是圆明园清晏殿内放置冰块和水果用的器物。馆内橱柜间置放着巨大的景泰蓝五供，中间是香炉，两边对称摆放的是烛台和花瓶。国内现存这样大的景泰蓝已很少见，应是乾隆年间的艺术珍品。五供都有环形图案，颜色有玉蓝、黄绿、翠绿、玛瑙红和明**等。

中国馆室内金漆桌案及多宝格上，则陈设有商周青铜器，明清官窑瓷器(重要瓷器有宣德青花莲花大碗，康熙、雍正、乾隆三朝的五彩和粉彩瓶、罐、花盆等)，明景泰蓝熏炉(宫熏)、尊、吊灯，各种玉雕，各种如意、盔甲和丝绣等物。除成对大象牙、成对大犀角外，尚有翡翠、玛瑙、珊瑚、水晶、雕漆等工艺品。宫廷肩舆(辇)一抬。据说，此肩舆被劫运法国后，欧也妮王后曾乘坐过。

巴黎东方博物院藏圆明园玉印

清末外交官薛福成在其《出使英法意比四国日记》中记述说，光绪十六年(1890年)闰二月三十日，饭后去参观巴黎东方博物院。他发现在中国展室中“有圆明园玉印二方。一曰‘保合太和’，青玉方印，稍大。一曰 ‘圆明园印’，白玉方印，稍小。”

法国军事博物馆藏乾隆盔甲

法国军事博物馆建于1671年，由法王路易十四兴建，是欧洲最大的军事博物馆，原本是赡养残疾军人的国家机构，近代变为军事博物馆。整个博物馆基本有4个展馆，步兵轻兵器发展史馆，重兵器馆，“二战”馆及拿破仑墓，时间跨度为1540年到1945年。

现在法国军事博物馆内展出有欧也妮王后送给拿破仑三世的清朝皇帝御用军刀、盔甲等，应为圆明园遗物。

纽约大都会艺术博物馆藏康熙玉如意

1860年火烧圆明园后，“康熙玉如意”被掠夺并流失海外，现藏于纽约大都会艺术博物馆。

“康熙玉如意” 由一块名贵的白玉雕刻而成的，长近半米，颜色是白中透绿，雕刻成多孔真菌形状。手柄顶部铭文有“御制”两个大字、这是臣子吴敬进献之物，表达了他希望天下太平、五谷丰登的祈愿，更主要是对皇帝的歌功颂德，下部的铭文写道：“敬愿屡丰年，天下咸如意。臣吴敬恭进”。

早在我国魏晋南北朝时期，玉如意就已经成为帝王将相手中的喜爱之物了。古人将“君子无故，玉不去身”的坚润比喻美德，与如意的吉祥寓意双重结合，成就了具有中国特色吉祥文化的如意器物。

如意造型的变化和发展在清代达到最高水平，不仅在数量上大大超越前代，而且更加注重材质、工艺及纹饰。清代如意的形制十分丰富，单柄首就有葵瓣、云头、莲花、灵芝等不同样式。历次拍卖会上的拍卖价格非常惊人，玉如意动辄以百万论身价。不说御用如意，就连普通如意端头如同灵芝草形状，图案呈心形或云形带长把的，按玉料成色分，价格都在数十万之间。

英国所藏圆明园文物

当过光绪皇帝英语教师的张德彝 (1847-1918)，曾任清朝驻英、意、比等国公使。1866年，他作为中国第一位赴欧旅游团成员出国游历，回国后写了日记体游记《航海述奇》一书。他在书中写道：同治五年(1866年)四月初四的早晨，一位姓突的朋友来拜会他，约他出去游玩。他们坐车走了十多里路，来到一个地方，室内非常宽阔洁净，看见货架“上下罗列者，皆中国圆明园失去之物，置此赁卖。”有“龙袍、貂褂、朝珠、太后朝珠、珠翠、玉石、古玩、诸般画轴、神像、金鸡。其中天马、银鼠等衣，皆御用之物”。

法国巴黎图书馆藏《圆明园四十景图咏》

“圆明园四十景”包括正大光明、勤政亲贤、方壶胜境、蓬岛瑶台等。《圆明园四十景图咏》原是根据乾隆皇帝旨意，由当时最知名的宫廷画师唐岱、沈源、冷枚等于乾隆九年(1744年)绘制而成，前后历时十一年。

40幅分景图，为绢本彩绘，各幅分别附有工部尚书汪由敦所书乾隆《四十景对题诗》，所绘建筑、泉石等景观都为写实风格，题诗意境深远，书法隽永飘逸，诗、书、画达到了完美的统一，其上盖有“圆明园宝”等99 颗图章。全图原安放于圆明园奉三无私殿呈览，人称殿本彩图。

1860年，圆明园罹难，被认为唯一能反映圆明园原貌的诗歌绘画珍品《圆明园四十景图咏》被法国军官杜潘上校掠走。英法联烧圆明园后成立了战利品挑选委员会，以便挑选最漂亮的礼物晋献给维多利亚女王和拿破仑三世皇帝。杜潘是这个委员会的法方代表，他“先为自己挑了一份”，《圆明园四十景图咏》就成了他的私人财产。

回到法国，1862年2月底到3月初，杜潘把自己的收藏品进行了四场拍卖，当时的《箴言报》上做了报道。《圆明园四十景图咏》在拍品目录上编为329号，配有法兰西学院汉学教授的说明，保留底价被定为3万法郎，但拍卖上叫价没有超过1万法郎的，拍品被收回。

1862年5月2日再次拍卖，仍没有达到预期价格，最终，杜潘以4000法郎将这个稀世珍宝卖给了一个巴黎书商。此后，法国国家图书馆版画部主任从书商处，以4200法郎买入。这件孤品就这样进入了法国国家图书馆，编号为2500号，这是版画部当年最昂贵的入藏品。

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青花瓷大礼没有包含炫彩。在青花瓷出来之前我认为三星ez手感最好，q和a都是最舒服的，而战争学院是打击感最好的，但相较于三星就少了一些灵动的感觉。现在终于出来了结合两者优点的手感顶级皮肤，虽然动作也比较真实。

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青花瓷系列皮肤

中国风的系列皮肤青花瓷系列，伊泽瑞尔、拉克丝、丽桑卓、千珏、阿木木伴随着十二生肖和青花瓷设定制定。青花瓷又称白地青花瓷，常简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。

钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。